Muusikarütmi mõju inimesele. Ajutegevuse rütmid ja nende stimuleerimine

Kuidas inimene heli tajub?

Helivõnke tajutakse kas kuulmisorganite kaudu, mis edastavad saadud informatsiooni aju eripiirkondadesse, või mõjutavad teatud sagedusega vibratsioonid otseselt üksikute organite ja organismi kui terviku talitlust.

Esimesel juhul saadab aju olenevalt saadud teabest signaale selle mõju all tekkivatele organitele. Teisel juhul on helivibratsioonide toimemehhanism järgmine. Iga elund töötab oma erirežiimis, mis tahes terve organi biorütmid asuvad teatud sagedusvahemikus, mis on levinud valdavale enamusele inimestest.

Näiteks südame ja siseorganite silelihaste sagedus on 7 Hz lähedal. Aju töörežiim alfa – 4 – 6 Hz. Beetarežiim – 20–30 Hz. Kui helivibratsiooni sagedus langeb kokku või läheneb konkreetse organi biorütmide sagedusele, tekib üldtuntud nähtus resonants (võngete tugevnemine) või antiresonants (võnke summutamine). Võimalikud on ka niinimetatud mittetäieliku resonantsi (võngete osaline kokkulangevus) juhtumid. Kuid olgu kuidas on, hakkab elund töötama tema jaoks ebatavalises või täiesti ebaharmoonilises rütmis, mis võib viia nii selle organi kui ka kogu organismi kui terviku patoloogia arenguni. Inimene kuuleb helivibratsioone keskmise sagedusega 20 Hz kuni 20 kHz.

Sellest vahemikust kõrgemal algab ultraheli vibratsiooni piirkond, kuid üldiselt on 2–10 Hz vibratsioonil otsene mõju kehale. Lisaks tuleks eraldi välja tuua mitmed täiendavad tegurid, mis samuti meie keha mõjutavad:

  1. Helitugevus (üle 20 dB tekivad valulikud aistingud ja 150 juures on surm võimalik).
  2. Müra. Eriti mõjukas on nn valge müra (taustamüra). Selle tase, mis on ligikaudu 20–30 dB, on inimesele kahjutu, kuna see on loomulik.
  3. Helivibratsiooniga kokkupuute kestus. Igasugune piisava intensiivsusega ja kokkupuute kestusega müra võib põhjustada kuulmistundlikkuse vähenemist ja mõningaid funktsionaalseid vaevusi.

Me ei tohi unustada, et muusika ja igasugune heli üldiselt ei toimi mitte ainult füüsiliste teguritena, see tähendab teatud vibratsioonisagedusena, vaid sisaldavad ka omamoodi psühho-emotsionaalseid assotsiatiivseid seeriaid. Muidugi mõjutab see ka inimesi. Toome mõned näited muusika mõjust inimesele.

Juba iidsetel aegadel teati, et helivibratsioonil (ja eelkõige muusikal) võib olla inimkehale ja psüühikale tõhus terapeutiline või patogeenne mõju. Pythagoras, keda muude meelitavate tiitlite hulgas nimetatakse "esimeseks muusikaterapeudiks", lõi terve sellise teraapia meetodi ja rakendas seda edukalt. Ja Parthia kuningriigis (3. sajand eKr) ehitati spetsiaalne muusika- ja meditsiinikeskus, kus spetsiaalselt valitud meloodiate abil raviti melanhoolia, närvihäireid ja südamevalu.

Ja Piibel ütles, et karjaste laulmine ja mängimine avaldavad positiivset mõju karja kasvule. Homerose eepostes peatati haavade verejooks tänu meloodilistele lauludele. Pythagoras komponeeris teatud meloodiatel ja rütmidel põhinevat muusikat, mis mitte ainult ei ravinud, vaid “puhastas” inimese tegusid ja kirgi, taastades hinge harmoonia. Kord rahustas Pythagoras muusika abil vihast meest, kes püüdis kadedusest maja maha põletada, kuigi ei majapidamine ega naabrid temaga hakkama ei saanud. Vanad hiinlased uskusid, et muusika leevendab kõiki haigusi, mis ei olnud arstide kontrolli all. Ajalugu on meile säilitanud teavet, et Vana-Egiptuses oli kliinikuid, kus füüsilisi ja vaimseid häireid raviti muusika kuulamise ja erinevate muusikariistade mängimise teel.

Alates iidsetest aegadest on meieni jõudnud teadmised erinevate muusikaliste režiimide mõjust inimese meeleolule. Nii aitasid nad Aleksandria režiimi abil luua pidulikku meeleolu, india režiim aitas kaasa inimkeha ja teadvuse harmoniseerimisele ning früügia režiim oli sõjategevuses asendamatu. Muusikal on kõige sügavam mõju neile, kes on valmis seda tajuma. Harmooniliste muusikapalade aktiivne ja tähelepanelik kuulamine võib tõhusalt tõsta teadvust, tunda inspiratsiooni ja samal ajal oluliselt kaasa aidata meie tervisele. Iidsetel aegadel kasutati anesteetikumina teatud rütme ja harmooniaid. Praegu kasutatakse seda valu leevendamise meetodit mõnes Ameerika Ühendriikide hambakliinikus.

Muusikat kasutavad meditsiinipraktikas Hollandi sünnitusarstid ja mõned Odessa sünnitusmajad. Kaunis muusika stimuleerib intellektuaalset tegevust ja annab inspiratsiooni. Paljud kirjanikud ja luuletajad koostasid oma teosed muusika kuulamise ajal või pärast seda.

Näiteks nii toimib Beethoveni muusika - helilooja, kes, olles kogenud stressi, valu, meeleheite perioode, leidis oma hinge sügavustest mitte ainult inspiratsiooni, vaid ka jõudu ja usku... Religioosne muusika annab tunde. rahu, see on valuvaigisti helide maailmas, aitab valuga toime tulla, tõstab meid igapäevaelu tasemest kõrgematesse sfääridesse. Bachi muusika loob esile ranged sümbolid, mis tõstavad meie meeleolu ja nõuavad harmooniat. Händeli muusikal on sama mõju. Kirikulaul kui inimhääle muusika, palvepüüdluste muutmine meloodiateks on mitmetahuline ja sümboolne.

Selle muusika kaanonid on filter, mis puhastab inimese teadvuse kirgede udust. Selle mõistmiseks on vajalik eelnev ettevalmistus. Inimesele, kes otsib muusikas tühja meelelahutust või primitiivseid rütme, võib see tunduda mõnevõrra kuiv ja üksluine.

Muusika mõjumehhanismi 19. sajandi lõpus uuris väljapaistva vene füsioloogi I. M. Sechenovi õpilane I. R. Tarkhanov. 1893. aastal avaldas ta Peterburis artikli “Muusika mõjust inimkehale”, milles juhtis tähelepanu tõsiasjale, et ainult harmooniline, eufooniline muusika avaldab positiivset mõju südame-veresoonkonna, hingamisteede, ja seedesüsteemid. Ta rõhutas, et ilus muusika aitab tõsta efektiivsust ja maandada stressi. Selgus ka, et inimest mõjutab võrdse jõuga nii otse kõlav muusika kui ka seespool kõlav, vaimselt ehk nagu öeldakse “enesele laulmisest”.

Kahekümnenda sajandi alguses kirjutas V. M. Bekhterev, et hällilaulud aitavad lastel neuroose ära hoida. Praegu on Prantsuse riikliku sünnieelse hariduse assotsiatsiooni spetsialistid kindlaks teinud, et inimene hakkab muusikale reageerima väga varakult, isegi emakasisese arengu 5. kuul.

Marie-Louise Aucheri, Michel Audeni, Andre Bertini sõnul viib klassikaline muusika mitte ainult ema, vaid ka lapse kesknärvisüsteemi dünaamilisuseni. Lapsed, kes enne sündi regulaarselt ilusat harmoonilist muusikat kuulasid, erinesid oma eakaaslastest kõrgete kohanemisomaduste poolest.

Rütm kui muusikateose alus avaldab inimesele tohutut mõju. 1916. aastal tegi V. M. Bekhterev kindlaks, et isegi lihtne rütmi löömine mõjutab vere pulsatsioonide sagedust. Ta rõhutas, et igal inimesel on oma unikaalne individuaalne rütm, mis muutub sõltuvalt tema vaimsest seisundist. Seda asjaolu võib nimetada üheks nii erinevate muusikaliste eelistuste tekkimise põhjuseks. Sellega seoses võib märkida ka vastupidist protsessi: muusika mõju psüühika seisundile ja keha kui terviku toimimisele. Saksa arsti Frank Morelli (meie sajandi 70ndad) uurimused, mida jätkas vene teadlase Yu Gotovski rühm, kinnitasid helivibratsiooni kasutamise võimalust meditsiinilistel eesmärkidel.

Moskva Bronhopulmonaarse Patoloogiaga Laste Taastava Ravi Keskus on M. Lazarevi juhtimisel juba mitu aastat edukalt kasutanud muusikat, et avaldada soodsat mõju lapse emakasisesele arengule. Ja alates 1993. aastast on muusikateraapiast saanud üks populaarsemaid ravimeetodeid Ameerika Ühendriikides.

Ameerika arst Gordon Shaw selgitab muusika mõju tervisele helide vibratsiooni mõjuga. Helid loovad energiavälju, mis panevad meie keha iga raku resoneerima. Me neelame muusikalist energiat ja see normaliseerib meie hingamise rütmi, pulssi, rõhku, temperatuuri ja leevendab lihaspingeid. Seetõttu mõjub õigesti valitud meloodia haigetele inimestele soodsalt ja kiirendab paranemist.

Ameerika bioloogid L. J. Milk ja M. Milk tõestasid eksperimentaalselt, et vastsündinud rahunevad puhkava naise südamelöökide salvestist kuulates kiiresti maha, kuid kui magavatele lastele mängiti mureliku naise südamelöökide salvestist, ärkasid nad kohe üles. Psühhoterapeut I.E. Volpert on praktikas tõestanud, et vokaalteraapial, näiteks rahvalaulude laulmisel, on inimese psüühikale ja kogu kehale tervikuna kerge ravitoime. Hääleteraapiat soovitab ta kõigile ja eriti “...foootikutele, anancastidele, depressiivsetele, inhibeeritud, egotsentrilistele patsientidele, funktsionaalsete organite häirete, bronhiaalastma, peavalude all kannatavatele inimestele.”

Muusika on konfliktiolukordades väga kasulik. Psühholoogidele meeldib seda näidet tuua. Lahutuse äärel olev paar vaidles raevukalt millegi üle köögis. Ja äkki hakkas noorim tütar elutoas klaverit mängima. See oli Haydn. Isa ja ema, justkui hüpnoosist ärgates, vaikisid mitu minutit... ja sõlmisid rahu... Mozarti muusika on väga ebatavaline: ei kiire ega aeglane, sujuv, kuid mitte igav - seda muusikalist nähtust kutsuti “Mozartiks”. mõju”.

Populaarne näitleja Gerard Depardieu koges seda täiel rinnal. Fakt on see, et Pariisi vallutama tulnud noor ambitsioonikas Zhezhe ei rääkinud hästi prantsuse keelt ja pealegi kokutas. Kuulus arst Alfred Tomatis soovitas Gerardil iga päev vähemalt kaks tundi Mozartit kuulata. “Võluflööt” võib tegelikult teha imesid – paar kuud hiljem rääkis Depardieu lauldes. Ja Bretagne’i kloostris andsid lehmad pärast nunnade esituses Mozarti kuulamist kaks korda rohkem piima. Jaapanlased on avastanud, et kui pagariäris mängitakse Mozarti muusikat, kerkib tainas kümme korda kiiremini.

On ka teist tüüpi muusika, mida saab igal juhul ohutult ja suurepäraste tulemustega kasutada. See on laste- ja rahvamuusika. See kutsub inimese mälust esile kujutluse emast ja lapsest ning pakub ajutist kindlustunnet. Harmooniline muusika on parim psühhoterapeut. See leevendab stressi äriläbirääkimistel, koondab õpilaste tähelepanu ja aitab neil kiiresti uut materjali meelde jätta. Kui naine toidab last oma lemmiknäidendeid kuulates, hakkab juba tuttavate meloodiate esimestel helidel piim voolama. Samuti kasutavad hambaarstid muusikat anesteesia hõlbustamiseks või kiirendamiseks – peaasi, et see oleks meeldiv, aeglane ja rahustav.

  • Hiinas antakse massiliselt välja ootamatute nimedega muusikaalbumeid “seedimine”, “migreen”, “maks” – hiinlased võtavad neid teoseid pillide või ravimtaimedena.
  • Heliteraapia instituudis (Arizona, USA) kasutatakse muusikat isegi kiilakate inimeste juuste kasvatamiseks.
  • Indias kasutatakse rahvuslikke laule profülaktilise vahendina paljudes haiglates.
  • Madrases on avatud spetsiaalne muusikaterapeutide koolitamise keskus.

Madala sagedusega rütmilisi vibratsioone sisaldav muusika mõjub äärmiselt negatiivselt inimese psüühikale ja tervisele. Briti teadlased on näidanud, et infrahelil võib olla väga kummaline ja reeglina negatiivne mõju inimese psüühikale. Inimesed, kes puutuvad kokku infraheliga, kogevad ligikaudu samu aistinguid kui külastades kohti, kus toimusid kohtumised kummitustega.

Inglismaa riikliku füüsikalabori töötaja dr Richard Lord ja psühholoogiaprofessor Richard Wiseman Hertfordshire'i ülikoolist viisid 750-pealise auditooriumi peal läbi üsna kummalise katse. Seitsmemeetrise toru abil õnnestus neil klassikalise muusika kontserdil tavaliste akustiliste instrumentide kõlasse segada ülimadalad sagedused. Pärast kontserti paluti kuulajatel oma muljeid kirjeldada. "Katsealused" teatasid, et nad tundsid äkilist meeleolu langust, kurbust, mõnel tekkis hanenahk ja mõnel tugev hirmutunne. Seda saab vaid osaliselt seletada enesehüpnoosiga. Kontserdil kõlanud neljast teosest oli infraheli olemas vaid kahes ja kuulajatele ei öeldud, millistes.

Peab ütlema, et infraheli tekib üsna sageli looduslikel põhjustel: selle allikaks võivad olla tormid ja orkaanid, aga ka teatud tüüpi maavärinad. Mõned loomad, näiteks elevandid, kasutavad seda suhtlemiseks ja ka vaenlaste eemale peletamiseks.

Muusikat, mida võib nimetada kahjulikuks, iseloomustab sage dissonants, vormipuudus, ebaregulaarsed rütmid või primitiivne konarlik rütm, mis võimendab inimeses loomalikke instinkte. Sellise muusika hulka kuuluvad popmuusika ja rokkmuusika, mis on mõjutatud ultra- ja infrahelidest ning mida me ei kuule, kuid meie organid tajuvad neid ning see võib “25. kaadri” põhimõtte järgi ajule hävitavalt mõjuda. Eksperimentaalselt on kindlaks tehtud, et kui tam-tami trummide löök ületab 100 detsibelli, minestab osa kuulajaid. Rock 'n' roll ja sellega seotud muusikavormid on umbes 120 lööki minutis, mis on umbes 2 Hz.

Viimasel ajal on aga üha laiemalt levinud muusikažanrid, kus löökide sagedus minutis ulatub 240-ni ehk läheneb 4 Hz-le. Piltlikult öeldes on see otsene löök otse ajju (pole asjata, et sellist muusikat kuulatakse just "katuse puhumise" eesmärgil), seedekulglasse. Suure osa popmuusikute kutsehaiguseks on maohaavand, mis võib olla seotud muusika käsitletavate parameetritega. See sagedus mõjutab ka südame-veresoonkonna, immuun- ja närvisüsteemi. Rokkmuusika populaarsus on muutunud tõsiste probleemide allikaks.

USA-s viidi Bob Larseni eestvedamisel läbi meditsiinilised uuringud, mis võimaldasid välja selgitada raskeroki mõju tunnused inimkehale ja selle psüühikale. Selgus, et madalsageduslikud vibratsioonid avaldavad mõju tserebrospinaalvedelikule, mille seisund mõjutab limaskestade näärmeid ja hormonaalset sfääri. Kõva roki kuulamise perioodil häirub sugu- ja neerupealiste hormoonide tasakaal, tõuseb insuliini tase veres, mis omakorda toob kaasa erutus- ja pärssimisprotsesside katkemise ajukoores. Teatavasti iseloomustab sellise muusika austajaid sageli kohatu käitumine nii kontsertidel kui ka pärast neid.

Disharmooniline muusika mõjub hävitavalt inimese psüühikale ja kogu kehale tervikuna. Mõned näited rokkmuusikast võivad tõugata inimpsüühikat negatiivse dünaamika ja enesehävitamise poole. Grupi Lesopoval solisti, grupi Black Coffee kitarristi, Tekhnologiya grupi töötaja ja rokigrupi kitarristi Alisa enesetapu tegelikud motiivid pole veel selgunud. Psühholoog Azarov avastas nende rühmade kõigi teoste arvutiuuringu tulemusena, et nende muusikas kordus sageli üks saatuslik nootide kombinatsioon, mis viis enesehävitamiseni. Psühholoog usub, et see on “helimürk”, mis võib inimese hulluks ajada. Aga võib-olla on vastupidi: enesetapud kirjutavad teatud muusikat.

Tunded, mis tekivad paljusid kaasaegse rokk- ja popmuusika teoseid kuulates, on sarnased alkoholi- ja narkojoobe tekitatud tunnetega. Ent iidsetel aegadel oli laialt levinud ka “rituaalse joobeseisundi” praktika ja see tuletab taas meelde paljude uurijate korduvalt välja käidud ideed: muusikal endal on rituaalne päritolu ja siis muutub see ilmalikuks, puhtalt utilitaarseks. Arhailised rütmid “sünnivad” tasapisi kaasaegsetes muusikažanrites ja -suundades, kuid kaotavad samal ajal oma esialgse sisu. Selle tulemusena selgub, et inimene satub transsi, kuid sellele ei järgne tegelik eesmärk, milleks seda kunagi tehti. Näib, et inimese füsioloogiliste ja psühholoogiliste reaktsioonide vahel tekib teatud dissonants. Oma püha sisu kaotanud kultusrütmid muutusid omamoodi uimastiks. Kas pole see kurioosne näide vaimsest allakäigust, mida ei saa asendada ei rikkus ega kultuuriline ja haridustase?

Keegi ütleb: "Kui selline muusika on olemas, tähendab see, et keegi vajab seda." Jah, meie maise maailm on kootud täiuslikkusest ja ebatäiuslikkusest. Iga inimene võib vabalt valida, mis on talle lähedasem. Ja ometi, selleks, et kaitsta ennast, meid ümbritsevaid inimesi ja meie Maad hävingu eest, on mõttekas maali, muusika, kino ja muude kunstivormide abil arukalt maailm iluga täita. Ja harmoonilisest muusikast saab eriline imerohi paljude hädade vastu, sest selle kõikjale tungivad helid võivad muuta maailma ilusamaks ja inimese täiuslikumaks.

Rokkmuusika kui protestimuusika esilekerkimist möödunud sajandi 50ndatel iseloomustasid enesetappude puhang ja tõeliselt vaimne epideemia, mis hävitas loomade ja inimeste alatute kalduvuste ohjeldamiseks mõeldud moraalsed barjäärid. Eriti puudutas see intiimset eluvaldkonda. Rokiepideemia alguseks sai narkoepideemia ja nn seksuaalrevolutsioon. Lihaliste instinktide allasurumine ja mitmesugused moraalsed keelud tehakse ära. Kõik on lubatud! 80ndatel ilmus punk rock (Inglismaal kasutati sõna "punk" algselt mõlemast soost prostituudi kirjeldamiseks). Punkroki filosoofia ja eesmärk on juhtida kuulajaid otseselt enesetapu, kollektiivse vägivalla ja süstemaatilise kuritegevuseni. Punki kõrgeim “saavutus” on teksade või särgi sisse õmmeldud žiletiteraga verise haava tekitamine ning haavatu peksmine naelte ja naeltega kaetud käevõruga.

Ameerika ajakirjandus kirjutas Californiast pärit 14-aastasest tüdrukust, kellest sai omaenda ema tapja. Ta pussitas teda mitu korda. Kohtuistungil tehti kindlaks, et neiu oli kuriteo toimepanemise ajal tugevas närvilises erutusseisundis “hard rock” muusika kuulamisest.

Kuidas saavutatakse rokkmuusika negatiivne mõju inimesele? Kõik rokkmuusika tehnikad on võetud iidsetest ja kaasaegsetest salajastest musta maagia seltsidest ja vennaskondadest. Rütm, valguse ja varju vaheldumise sagedus, helide kuhjumine - kõik on suunatud inimese hävitamisele, selle vägivaldsele muutmisele, kõigi enesekaitsemehhanismide hävitamisele, enesealalhoiuinstinktile ja moraalile. põhimõtteid.

Rütm omandab narkootilised omadused. Kui see on kordne näiteks poolteist lööki sekundis ja sellega kaasneb võimas ülimadalate sageduste rõhk (15-30 hertsi), siis võib see inimeses ekstaasi tekitada. Rütmiga, mis on võrdne kahe löögiga sekundis ja samadel sagedustel, langeb kuulaja tantsutranssi, mis on sarnane narkootilisele. On olnud juhtumeid, kus kõrgete või madalate sageduste ületamine kahjustas tõsiselt aju. Helišokk, helipõletused, kuulmis- ja mälukaotus pole rokk-kontsertidel haruldased. Helitugevus pluss sagedus saavutas nii hävitava jõu, et 1979. aastal varises Veneetsias Paul McCartney kontserdi ajal kokku puidust sild ja rühmitus Pink Floyd suutis Šotimaal ühe silla hävitada. Samal seltskonnal on ka teine ​​dokumenteeritud "saavutus": välikontserdil tuli lähedalasuvas järves pinnale uimastatud kala. Nii rütm kui sagedus "viivad" neist sõltuvusse: inimesel on vajadus järjest kõrgemate sageduste järele, lähenedes ultrahelile. Ja see on juba täis surma ja suremuse määrasid registreerisid Ameerika arstid.

Üha enam on vaja ka rütmi tempot tõsta. The Beatles mängis võimsusega 500-600 vatti. 60ndate lõpuks jõudis Doors 1000 vatini. Ja mõni aasta hiljem sai normiks 20-30 tuhat vatti. “ACC/DC” töötas juba 70 tuhande tasemel. Kuid see pole piir.

Kas seda on palju või vähe? Päris palju, sest isegi sada vatti väikeses ruumis võib mõjutada inimese mõtlemis- ja analüüsivõimet. Helikotti sukeldumine mõjutab suutlikkust navigeerida ja teha iseseisvaid otsuseid.

Vene teadlased on jäädvustanud järgmist: pärast 10-minutilist hard rocki kuulamist unustasid seitsmenda klassi õpilased korraks oma korrutustabeli. Ja Jaapani ajakirjanikud Tokyo suurimates rokisaalides küsisid publikult juhuslikult vaid kolm lihtsat küsimust: mis on teie nimi? kus sa oled? mis aasta praegu on? Ja ükski vastanutest ei vastanud neile. Saksa professori B. Rauchi sõnul põhjustab selline muusika nn stressihormoonide vabanemist, mis kustutavad osa ajju kinnistunud informatsioonist. Inimene ei unusta lihtsalt midagi, mis temaga juhtus või mida ta õppis. Ta on vaimselt halvenenud.

Hiljuti tõestasid Šveitsi arstid, et pärast rokkkontserti on inimese orientatsioon ja reaktsioon ärritusele 3–5 korda halvem kui tavaliselt. Agressiivne rokk võttis kasutusele kõik musta maagia rituaalid, loitsud ja loitsud, et võimalikult täpselt reprodutseerida järjestikuseid rütme, mis viivad publiku ekstaatilise kogemuseni.

Rütm erutab püsivalt kõiki emotsionaalseid, füüsilisi ja füsioloogilisi pulsatsioone, põhjustades tugevat närvisüsteemi erutust ja mõtteprotsessi halvatust. Heli intensiivsus ulatub 120 detsibellini, kuigi inimese kuulmine on häälestatud keskmiselt 55 detsibellile.

Ülivaljude helide mõju inimkehale on hävitav - eksperdid nimetavad sellist muusikat "tapjamuusikaks", "helimürgiks". See on juba otsustav rünnak kogu inimisiksuse vastu. Rütmi põnevatele pulsatsioonidele lisandub ärritava müra lummav mõju, mis oma olemuselt viib närvipingeteni.

Luuakse pingeline atmosfäär, et seejärel anda tuul tugevatele kirgedele, millega kaasneb nende spontaanne rahulolu. Trummid, kitarrid, trompetid, elektroonilised süntesaatorid, valgusefektid, läbistavad karjed, kehaliigutused – kõik see tungib kogu metsiku jõuga sisse ja tungib tundlikku inimkehasse. Lavavalguse ja pimeduse vaheldumise kiirendamine toob kaasa orientatsiooni olulise nõrgenemise ja refleksreaktsiooni kiiruse vähenemise. Teatud kiirusel hakkavad valgussähvatused suhtlema aju alfalainetega, mis kontrollivad keskendumisvõimet. Sageduse edasise suurenemisega kaob täielik kontroll.

Kogu hard rocki tehniline arsenal on suunatud inimesega manipuleerimisele ja mängimisele nagu muusikainstrumendil. Muusika osutus võimeliseks täielikult muutma inimese individuaalseid omadusi, kuna see mõjutab samaaegselt inimese motoorseid, emotsionaalseid, intellektuaalseid ja seksuaalseid keskusi, see tähendab, et mõju puudutab inimese isiksuse kõiki mõõtmeid: füsioloogilisi, psühholoogilisi, mentaalne-emotsionaalne ja vaimne.

Füsioloogilised häired on pulsi ja hingamise muutused, mõju seljaaju keskustele (isiksuse teadvuseta sfääriga seotud autonoomne närvisüsteem), nägemise, tähelepanu, kuulmise, veresuhkru muutused, endokriinsete näärmete suurenenud sekretsioon. Ameeriklane Bob Larsen Physician Group teatab kategooriliselt: „Basskitarri võimendusel tekkivad madalsageduslikud vibratsioonid, millele lisandub rütmi korduv toime, avaldavad märkimisväärset mõju tserebrospinaalvedeliku seisundile. See vedelik omakorda mõjutab otseselt hormoonide sekretsiooni reguleerivaid näärmeid ja insuliini tase veres muutub oluliselt. Selle tulemusena on sugu- ja neerupealiste hormoonide tasakaal häiritud, nii et erinevad moraalse pärssimise kontrollimise funktsioonid langevad alla taluvusläve või neutraliseeritakse täielikult.

Muusikarütmi tajumine on seotud ka kuulmis-motoorse süsteemi funktsioonidega. Ja üksteise järel muusikarütmis järgnevad valgussähvatused stimuleerivad hallutsinatsiooninähtuste, pearingluse ja iiveldusega seotud mehhanisme.

Kuid peamine mõju on suunatud ajule ja on mõeldud teadvuse allasurumiseks. See on sarnane ravimitega saavutatule. Domineeriv rütm haarab esmalt aju motoorset keskust, seejärel stimuleerib mõningaid endokriinsüsteemi hormonaalseid funktsioone. Kuid peamine löök on suunatud nendele ajuosadele, mis on tihedalt seotud inimese seksuaalfunktsioonidega. Paljud iidsed rahvad kasutasid hukkamiste läbiviimiseks sarnaseid rütme, mida peksti suurele trummile.

Ilma sügavat psühho-emotsionaalset traumat saamata on võimatu end pikaks ajaks saatusele paljastada. Sel juhul kaob kontroll keskendumisvõime üle, kontroll vaimse tegevuse ja tahte üle nõrgeneb oluliselt, ohjeldamatud impulsid toovad kaasa hävingu, vandalismi ja mässu, eriti suurtel koosviibimistel. Tugev otsustusvõime on tugevalt nüristunud ja mõnikord isegi täielikult neutraliseeritud. Just selles vaimses ja moraalses segaduses antakse roheline tuli kõige metsikumatele, varem vaoshoitud kirgedele, nagu vihkamine, viha, armukadedus, kättemaksuhimu ja julmus.

Kõik kokku tähendab seda, et moraalibarjäärid hävivad, automaatsed refleksid ja loomulikud kaitsemehhanismid kaovad. Ja selle kõige eesmärk on köita inimest esineja alateadlike sõnumitega. Subliminaalne sõnum on teave, mida inimene tajub väljaspool oma teadvuse läve, see tähendab alateadvus. Selliseid sõnumeid ei saa teadvuse võimeid kasutades kuidagi tuvastada.

On kindlaks tehtud, et teadlik meel tajub vaid seitsmendikku teabest ja alateadvus tajub sellest kuus seitsmendikku. Subliminaalsed sõnumid mööduvad kuulmisest, nägemisest, välistest meeltest ja tungivad alateadvuse sügavatesse sügavustesse. Juhul, kui aju puutub pikka aega kokku alateadvusele suunatud helisignaaliga, toimub selles biokeemiline reaktsioon, mis on sarnane morfiini süstimisega. Ja kui inimene on narkotransis, muutuvad alateadlikud sõnumid programmideks, mida tuleb järgida.

Toimub totaalne kollektiivne tummine, zombistumine. Peamine oht seisneb selles, et kaitsetu publik ei tea üldse, et ta kogeb seda sügavaimat sissetungi oma olemise pühamusse – teadvuse, alateadvuse ja üliteadvuse piirkonda. Alateadvusesse püütud sõnumid dešifreeritakse ja rekonstrueeritakse, et need edastataks mälu kaudu teadlikule minale, läbides kogunenud moraalse kogemusega seotud barjääre ja lävesid, möödudes individuaalsetest ja kollektiivsetest arhetüüpidest.

Subliminaalsed sõnumid võivad edastada järgmisi hoiakuid:

  1. igasugused perverssused;
  2. kutsub üles mässama kehtestatud korra vastu;
  3. tung enesetapu sooritamiseks;
  4. vägivallale ja mõrvale õhutamine;
  5. pühendumine kurjusele ja saatanale.

Alateadlike sõnumite peenemaks ja vähem märgatavaks edastamiseks sisestatakse fraasid tagurpidi, st nii, et need muutuvad loetavaks, kui salvestust esitatakse tagurpidi.

Läbiviidud uuringud näitavad, et alateadvus suudab tabada tagurpidi kirjutatud fraasi ja dešifreerida publikule näiliselt tundmatus keeles väljendatud sõnumi. Teave, mis on mõeldud teadvusele ja alateadvusele tajumiseks, sisaldab mõnikord lisaks vägivalla propageerimisele ka põrgulike jõudude ülistamist. Rushi laulus “Himn” on järgmised sõnad: “Oh, saatan, sina oled see, kes särad... saatana oigamised... ohvri oigamised... Ma tean, et sina oled see, kes mina armastus."

Ja siin on katkend grupi "Kiss" laulust "God of Thunder": "Mind kasvatas üles deemon. Valmis valitsema, nagu temagi. Olen kõrbe peremees, kaasaegne raudmees. Ma kogun pimedust, et endale meeldida. Ja ma käsin teil põlvitada. Enne äikesejumalat, rock and roll'i jumalat." Sõna "suudlus" ise koosneb sõnade "kuningad saatana teenistuses" algustähtedest.

Nõiakeeles nimetatakse kuningateks sõnumitoojaid, kes osalevad Saatana kultuses. See rühmitus püüab eelkõige ülistada vägivalda, sadomasohhismi, kogu kurjuse ja ohjeldamatu perverssuse sümboolikat. See rühmitus ei kasuta mitte ainult alateadlikke sõnumeid, vaid koostab süstemaatiliselt ka saatanat ülistavaid ja tema maailmavalitsemist tervitavaid laule.

Grupp “ACC/DC” kiidab põrgukellasid: “Mina olen äike müriseb, vihm kallab, tulen nagu orkaan, mu välk sähvatab üle taeva! Sa oled veel noor! Aga sa sured! Ma ei võta vange, ma ei säästa kellegi elu ja keegi ei hakka mulle vastu! Ma leidsin oma kellad ja viin teid põrgusse, ma leian teid! Saatan leiab su üles! Põrgu kellad! Jah! Põrgu kellad! (laul “Põrgu kellad”). Rühm keskendub peamiselt saatana ja põrgu ülistamisele ning kutsub üles pühenduma saatanale, et leida põrgus õnn igavesti. See rühmitus on kõige hävitavam, perverssem ja saatanlikum. "AC/DC" märk ise tähendab "Antikristust". Talle kuuluvad ka laulud "Highway to Hell" ja "Shoot to Kill".

Punkbändi Dead Kennedy laulus "I'm Killing Children" on kirjas: "Jumal käskis mul sind elusalt skalpeerida. Ma tapan lapsi. Mulle meeldib näha neid suremas. Ma tapan lapsi. Panen nende emad nutma. Ma purustan nad autoga. Ma tahan kuulda neid karjuma, toidan neid mürgitatud kommidega. Mõnikord lavastavad agressiivsed artistid laval bakhhanaaliat.

Alice Cooper viskas publiku sekka madusid, simuleeris sageli surmanuhtlust laval rippudes, mängis loomavere, sisikonna ja rupsiga täidetud padaga ning viskas need ette hoiatamata saali. Eriti šikiks pidasid punkbändid end laval kergendada. Mõne “staari” trotslikud väljaütlemised torkavad silma nende küünilisuse ja ebatervete ambitsioonide poolest.

Graham Nash ütleb: “Popmuusika on suhtlusvahend, mis määrab selle kuulaja isikliku mõtte. Mulle tundub ka, et läbi selle muusika saavutavad muusikud fantastilise üleoleku. Me saame maailma korraldada. Meie käsutuses on vajalik jõud.

Mick Jagger, kes nimetab end roki Luciferiks, ütleb: “Meie jõupingutused on alati suunatud inimeste mõtete ja tahte kontrollimisele; enamik teisi rühmitusi teeb sama asja.

Mõtle nüüd sellele, kas sa tahad, et sind juhitakse, kontrollitakse, manipuleeritakse?

Kas tunnete end muusikaliste iidolite käes olevate nukkude ühe massi rollis hästi?

Kas nende peas on kõik korras, kes kutsuvad sind allilma, soovitavad julmalt tappa ja vägivaldselt hävitada? Nad on veenvad, sest nad tahavad seda! Nad on sinuga siirad! Ja sinust võib saada tume hävitav jõud, mida juhib nende muusika!

Teadlased on uurinud seost noorte raskemetalmuusika sõltuvuse ja enesetapukalduvuse vahel. Selle stiili austajaid iseloomustas väiksem armastus elu vastu (eriti poistel) ja suurem enesetapumõtete sagedus (eriti tüdrukutel).

Vene psühholoog D. Azarov tunnistas kord: „Mul õnnestus tuvastada nootide kombinatsioon, mis on kõigi rokkmuusikute enesetapujuhtumite puhul sarnane. Kui ma seda muusikalist fraasi mitu korda kuulasin, tundsin nii sünget tuju, et ma ise oli valmis silmusesse ronima Paljud meie aja muusikateosed on loodud “tapjahelidest”.

Taimed ja loomad eelistavad harmoonilist muusikat. Kui klassikaline muusika kiirendab nisu kasvu, siis rokkmuusika teeb vastupidist. Kui klassikalise muusika mõjul imetavatel emadel ja imetajatel piima hulk suureneb, siis rokkmuusika mõjul see järsult väheneb. Delfiinidele meeldib kuulata klassikalist muusikat, eriti Bachi.

Kuulnud klassikalisi teoseid, rahunevad haid ja kogunevad kõikjalt ookeani rannikult (mis juhtus katsete käigus); Taimed ja lilled levitavad oma lehti ja kroonlehti klassikalise muusika saatel kiiremini. Raske roki helide saatel heidavad lehmad pikali ja keelduvad söömast ning taimed närbuvad kiiresti.

Mitmed teaduslikud uurimused on pühendatud konkreetselt teatud tüüpi muusika kuulamise võimalikule seosele laste ja noorte kalduvuse kohta enesetapu, agressiivse või ebaseadusliku käitumise vahel. Kõige "probleemsemateks" žanriteks osutusid "punk rock" ja "heavy metal".

Raskemetalli fännid näitasid üles madalamat kognitiivsete vajaduste taset, samuti positiivset suhtumist suitsetamisse, alkoholi ja narkootikumide joomisse, ebasoodsasse või hälbivasse seksi ning antisotsiaalsesse käitumisse. Punkroki fänne eristasid kõikvõimalike autoriteetide tõrjumine, kalduvus kanda ja kasutada relvi ning pisipoevargusi ning tolerantne suhtumine vanglasse sattumise võimalikkusesse.

Uurijad hindasid ka seksuaalselt agressiivse sisuga "heavy metal" žanri mõju noorte meeste suhtumisele naistesse, seksuaalse erutuse tasemele ja naistevastase vägivalla heakskiitmisele.

Katsealused kuulasid kolme tüüpi muusikat: seksuaalselt agressiivse ja “kristliku” variatsiooni heavy metalit ning kerget klassikalist muusikat. Sõltumata sõnade sisust tugevdab “heavy metal” muusika kuulamine “mehelikkuse” kultust ja negatiivset suhtumist naistesse. Ootamatult avastati, et klassikaline muusika tõstab seksuaalse erutuse taset rohkem.

Kas lugude kahjulikku, agressiivset mõju on võimalik vältida, kui kuulate neis ainult muusikat või võõras keeles laule? Kas kuulate laulude sõnu või mitte, muusika ise on teatud energia, emotsioonide, mõtete kandja!

Muusika on energiavoog. See kontrollib meie emotsioone, meelt, meeleolu. Muusika on jõud, mida saab kasutada nii hea kui kurja jaoks. See on tegur, mis määrab tsivilisatsiooni arengu suuna. Muusika, mis moonutab heli harmooniat ja elurütmi enda - rokkmuusika, jazz, voodoo rütmid, bluus - hävitab aeglaselt, kuid paratamatult inimese - tema psüühika, moraali, hinge, vaimu, tunded, keha...

Maailm on täis helisid.

Me elame maailmas, mis on täis helisid – kuuldavaid ja kuuldamatuid, vaikseid ja valjuid, ebatavalisi ja tuttavaid, musikaalseid ja lärmakaid, kaootilisi ja korrapäraseid helisid, mis rahustavad ja ärritavad, tervendavad ja tervist kahjustavad.

Juba iidsetest aegadest on inimesed kasutanud heli ümbritseva maailma kohta teabe hankimiseks ja üksteisega suhtlemiseks.

Veel üsas olles kuulab inimene tema südamelööke, kuuleb tema häält ja muusikat ning teeb ise summutatud helisid.

Heli tekib osakeste ja objektide vibratsioonilisest liikumisest: väikeste, nagu aatomid ja elektronid, ning hiiglaslikud, nagu planeedid.

See on universaalne, võimas nähtamatu jõud, mis on võimeline tekitama nii kasulikke (rõõm, inspiratsioon, tervenemine, lõõgastus, rahu...) kui ka hävitavaid (ärritus, desorientatsioon, rõhumine, laastus, haigus ja isegi surm) muutusi.

Pilt on vähendatud. Klõpsake originaali vaatamiseks.

Muusikalised helid

Muusikahelid eristuvad teistest helidest selle poolest, et nende sagedused on omavahel seotud teatud proportsioonidega (harmoonikud). Neid samu proportsioone võib täheldada kõigis erinevates loodusnähtustes alates rakkude ja taimede arengust kuni planeetide liikumiseni ümber Päikese ning inimtekkelise maailmas - arhitektuuris, kunstis, matemaatikas

Muusikalised helid, mis moodustavad muusikateose, alluvad teatud rütmile.

Tuntud rütmidel 4/4, 2/4, 3/4, 6/8... on otsene vastavus inimese eluprotsesside rütmidele.

Miks muusikal on inimestele tugev mõju?

Inimest võib võrrelda väga keerulise, ainulaadse ja peenhäälestusega muusikainstrumendiga. Iga keha aatom, molekul, rakk, kude ja organ kiirgab pidevalt füüsilise, emotsionaalse, vaimse ja vaimse elu sagedusi

Muusikahelide sageduste vastavus inimkudede ja elundite struktuursele struktuurile ning muusikalise rütmi vastavus tema elutegevuse protsesside rütmidele viib selleni, et muusikal on akustilise resonantsi põhimõtte kohaselt väga tugev mõju. sügav ja mitmekülgne mõju pea kõikidele funktsioonidele inimese kehas (vereringe, seedimine, hingamine, sisemine sekretsioon, närvisüsteemi ja aju tegevus...), aga ka emotsioonidele, soovidele, tunnetele.

Kui helilained tungivad inimkehasse, tekivad tema rakkudes sümpaatilised vibratsioonid. Kõrge veesisaldus kudedes aitab heli edastada. Üldist mehaanilist mõju võib võrrelda sügava massaažiga aatomi- ja molekulaartasandil.

Võib märkida, et muusikal on nii otsene mõju inimkehale (heli ja rütmi mõju rakkudele, organitele, funktsionaalsetele protsessidele) kui ka mõju kaudu emotsioonidele, mis omakorda mõjutavad paljusid füsioloogilisi protsesse.

Pilt on vähendatud. Klõpsake originaali vaatamiseks.

Moraalipõhimõtted muusikas

Muusika on universaalne inimkeel. Ta suudab mööda minna teadvuse loogilistest ja analüütilistest filtritest ning luua otsekontakti hinge, mälu ja kujutlusvõime sügavustest pärit südamlike tunnetega. Seetõttu on muusika loomise, esitamise ja kasutamise vajalikeks eeldusteks austus elu vastu ja moraalne vastutustunne.

Vana-Kreekas ja Roomas valiti tervislikku muusikat hoolikalt, et säilitada tervist, puhtust ja iseloomu. Pythagoras, Platon, Aristoteles pidasid muusikat hinge tervise, moraali ja kultuuri õitsengu jaoks hädavajalikuks.

Pilt on vähendatud. Klõpsake originaali vaatamiseks.

Milline muusika teeb meid paremaks?

Muusika, milles helid, rütm ja muusikaline muster alluvad harmooniaseadustele, mõjub soodsalt inimese tervisele ja arengule: harmoniseerib tundemaailma, tervendab keha, täidab energia ja jõuga; annab hingele toitu – vaimseid muljeid; mõjutab intellekti ja aju, parandades mälu ja kiirendades õppeprotsessi; pikendab eluiga.

Pilt on vähendatud. Klõpsake originaali vaatamiseks.

Sellise muusika näiteks on klassikaline muusika.

Suured heliloojad on alati tundnud seost muusika ja inimese moraalse, füüsilise ja vaimse tervise vahel. Händel ütles rohkem kui korra, et ta ei soovi kuulajaid oma muusikaga lõbustada, vaid "teha neid paremaks".

Pilt on vähendatud. Klõpsake originaali vaatamiseks.

Teine näide muusikast, millel on võimas harmoniseeriv toime ja suur tervendav jõud, on iidsed mantrad, laulud ja bashanid. Need on elav, imeline pärand meile ja tulevastele põlvedele.

Pilt on vähendatud. Klõpsake originaali vaatamiseks.

Muusika, mis mõjub soodsalt inimese hingele (selle arengule, rahule, harmooniale, vabanemisele), on tõeline rahvamuusika.

Pilt on vähendatud. Klõpsake originaali vaatamiseks.

Moonutatud helide ja rütmide mõju inimesele

Heli ja rütm on põhimõisted ja universumi alus.

Elussüsteemide järjekord ja areng vastavad täpsetele matemaatilistele rütmide valemitele.

Nendele valemitele vastavad klassikalised rütmid 4/4, 2/4, 3/4, 6/8.... Neid rütme kasutavad muusikastiilid soodustavad eluprotsesse, korra taastamist ja arengut.

Pilt on vähendatud. Klõpsake originaali vaatamiseks.

Muusikateosed, mis moonutavad heli või ei säilita neid rütme (moonutatud muusika), hävitavad järk-järgult inimese peene ja keeruka "instrumendi" "häälestuse", tuues teda lähemale vaimsele (degradatsioonile) ja füüsilisele surmale.

Sellise muusika esialgset mõju tajutakse vägivalla ja moonutusena. Aga kuna see inimkeha peen ja täpne “häälestus” ELU ja ARENGU jaoks selle mõjul hävib, kaotab inimene vahetegemise hea ja halva vahel ning lakkab sellele vastu seismast, omandades halva harjumuse. Nauding, mida ta sellest muusikast saab, ei tõsta inimese teadvust, vaid sukeldab ta loomalike tunnete ja kirgede, agressiivsuse, viha, nihilismi, narkootikumide, alkoholi, nikotiini, suhkru kuristikku; vastutustundetud seksuaalsuhted; sündimata laste mõrvamine.

Pilt on vähendatud. Klõpsake originaali vaatamiseks.

Rokkmuusika mõju inimesele on täielik füüsiline ja vaimne häving. Rokkstaaridel saab võimalikuks elada ainult sellest energiast, mille ohvrid-fännid neile annavad, kiidavad heaks, kuulavad, plaksutavad, pööravad tähelepanu.

Muusika mõju tšakratele.

Kogu looming põhineb rütmi matemaatilisel valemil.

Pilt on vähendatud. Klõpsake originaali vaatamiseks.

Muusika saadab energiavoogu kõikjal universumis, isegi kõige väiksemas elurakkus. See on tõeliselt vaikne heli, mida kuuleme ainult siis, kui oleme häälestatud selle sagedusele. See kontrollib meie alakeha, emotsioone, meelt, meeleolu. Olenevalt suurusest võib see rahustada, inspireerida, meeli tõsta, tasakaalustada või ergutada.

David Tame nendib raamatus The Secret Power of Music, et inimkehas pole ühtegi funktsiooni, mida muusika ei mõjutaks. “Uuringud on näidanud, et muusika mõjutab seedimist, endokriinset, vereringet, toitumist ja hingamist... Muusika mõjutab keha kahel erineval viisil: otsemõju, s.o. heli mõju rakkudele ja organitele ning kaudselt – mõju kaudu emotsioonidele, mis omakorda mõjutavad paljusid protsesse inimkehas.

Pilt on vähendatud. Klõpsake originaali vaatamiseks.

Muusika on jõud, mida saab kasutada nii hea kui kurja jaoks ning see on tegur, mis määrab tsivilisatsiooni arengu suuna. Aristoteles ütles: "Alati tuleb olla ettevaatlik uut tüüpi muusika kasutuselevõtule kui võimalikule ohule kogu riigile, kuna muusikastiili muutus mõjutab alati poliitilise struktuuri kõige olulisemaid aspekte."

Muusika ja rütmi väärastumine avaldus algselt voodoo rütmides. Voodoo rütme kasutatakse nõiduses ja mustas maagias, need põhjustavad hirmu ja ärevust, ebausku ja vihkamist, surma teadmata põhjustel. See Aafrika kultuuri sisse toodud muusika viis mustade mustkunstnike poolt Aafrika poegade ja tütarde orjastamiseni.

Jazz on teatud tüüpi voodoo rütm. Alates 1835. aastast kogunesid mustanahalised New Orleansi Kongo väljakule, tantsides, lauldes ja sooritades voodoo rituaale. Ametivõimud katkestasid need kohtumised lõpuks, kuid 1885. aastal hakkas Charles Buddy Bolton muusikat mängima uuel viisil. 10 aastat pärast uue muusikasuuna loomist tekkis tal tõsine vaimuhaigus ja ta saadeti haiglasse, kus ta 20 aastat hiljem suri. See oli džässi hävitava mõju tagajärg hingetemplile.

Džässist sai bordellide muusika ning seda lubati hiljem tantsupõrandatele ja baaridesse. Mõnda aega valitses džässile suur vastupanu, kuid see suhtumine tasapisi pehmenes ja jazz sai üldtunnustatud elustiili osaks.

Jazz on kroontšakra moonutus, mis võtab ära Isa tarkuse. Džässil on räbaldunud muster, mis põhjustab energia allapoole liikumise kroonilt madalamatele tšakratele. Hüpnootiline efekt on jazzi peamine eesmärk. Sellest saab kultuslik, rituaalne muusika ja see mõjutab südamelöökide sagedust. Sellel on peen, kuid püsiv mõju nii vaimule kui ka emotsioonidele. Inimene kaotab kontakti reaalsusega, kuna ta kaotab sõna otseses mõttes jumaliku meele. Esimesel kokkupuutel selle muusikaga tajub hing seda vägivalla ja moonutusena. Kuid kui see muutub meie kultuuri osaks, harjume sellega, nagu ka teiste halbade harjumustega, olgu selleks siis alkoholi, nikotiini, narkootikumide või suhkru harjumus.

Liigume edasi südametšakra juurde. Valsist leiab südame täiusliku kõla, rütmi ja tempo. 3/4 taktimõõt on rütm, milles lööb Jumala süda. Valsi tegevuses on Tai Chi tasakaal, energiavoolu tõus neljas alakehas. See loob valguse ülespoole spiraali.

Tasapisi hakkas džäss valsi rütmi moonutama. Ilmusid tango, fokstrott ja muud tantsuvormid, mis on algse 3/4 taktisageduse moonutused.

Kui kuulame muusikat piisavalt kaua, harjuvad meie rakud ja kehalised templid sellega ning hakkame seda eelistama teistele.

Hinge asukoha tšakra. Hinge vabanemist on tunda rahvamuusikas, hinge kutsumust on tunda “Greensleeves” meloodias. Selle muusika eesmärk on kutsuda hingi pöörduma tagasi oma algse kultuuri juurde, kutsuma hingi koju, loomulike tunnete juurde, jumaliku plaani täitumisele. Selle tšakra energiate moonutamine toimub tänapäeval "hinge" muusikas.

Päikesepõimik on koht, kus tunnetatakse Jumalat, kummardatakse Jumalat, tahetakse, et Jumal oleks Jumal, lilla-kuldne sfäär. Bazhanid, idamaade religioossed laulud, täidavad kõik tšakrad suurte valgussfääride energiatega. Bazhanid on palved jumaluse paljude ilmingute poole, kutsudes nende energiat tegutsema.

Päikesepõimiku tšakra moonutamine toimub bluusi kaudu. Bluesis on hädakõne. See on laste psühholoogia, kes kasvavad üles ilma vanemliku armastuseta ja lähevad välja ja panevad toime kuritegusid, et neid märgataks.

Kolmanda silma tšakras on laitmatu Jumala nägemus esindatud klaverimuusikas ja klaverimängu meisterlikkuses. Griegi a-moll kontserdis klaverile ja orkestrile on kõik energiad ülevad. Selle teaduse, tõe ja õppimise eest vastutava tšakra distsipliin on arvutimuusika poolt väärastunud.

Kurgutšakra koondab juhtimise energiad ja marssi tempo. Neid moonutab rock and roll. Sellest muusikast tulenev põnevus on väga nakkav ja ligitõmbav, energia vabaneb kohe sunniviisiliselt tšakratest, tekitades seksuaalse iseloomuga füüsilise tunde. Energia tõus tšakrates asendub alati täieliku hävingu, energiakaotuse ja suutmatusega kasutada keskusi hinge arendamiseks.

Vaid kümnendiga on rokenroll, mäss, seksuaalne vabadus, protest ja narkootikumid saanud suure osa noorte elustiiliks. Ja kõik sai alguse muusikast. Jerry Rubin kirjutas oma raamatus: „Rock and roll tähistas revolutsiooni algust. Näeme, et seks, rock and roll ja narkootikumid on plaan Ameerika ja teiste riikide ülevõtmiseks. Kui noorus, muusika, seks, narkootikumid ja sõnakuulmatus kombineeritakse vägivaldse kuritegevusega, on sellega raske toime tulla.

Pildil on rokkmuusika hävitava mõju tulemus. Selline näeb välja inimese aura pärast "Come Togetheri" kuulamist biitlite esituses.

See, mida me siin näeme, on aura täielik puudumine. Hinge, tšakrate ja nelja madalama keha ümber pole valguse kesta.

Samuti saame näha tšakrate hävimise protsessi ja valguse vabanemist tšakratest astraaltasandile. Kuhu siis pimeduse hordid seda valgust koguda saavad.

Biitlid vastutavad ainuisikuliselt narkootikumide, nõiduse ja seksi toomise eest muusikasse, mis pani inimesi uskuma, et nad on teel vabaduse poole. Neli biitlit esindavad ematšakra nelja kroonlehe moonutust neljas alakehas. Nende muusika lööb südamesse. Nende muusikas kasutatud tehnikad on hüpnootiliste ja maagiliste efektide alused läbi löögi ja rütmi.

Sellist muusikat kuuleb avalikes kohtades. Meie toit on laetud surmaspiraalidega. Kõik, mida me ostame, kõik riided, mida kanname, on nendest helidest küllastunud.

Seos roki ja satanismi ning voodoo vahel on üsna ilmne. Maailmakuulus rokkbänd The Rolling Stones salvestas albumi nimega Goat's Head Soup. Kits on Mendese sümbol, ümberpööratud viieharuline täht on saatanliku kultuuri sümbol. Osa sellest albumist on väidetavalt salvestatud otse voodoo rituaali käigus. Nende teine ​​album "Sabbath, Bloody Sabbath" on varjamatu saatanlik missa.

Ilma rokkmuusikata poleks Saatana kirik USA-s hoo sisse saanud. Ainuüksi muusika ja muusika on tõmmanud tuhandeid inimesi absoluutsele mässule Jumala vastu.

Rokkstaarid on meie noorte iidolid. Rockist on saanud paganlik religioon, kus kummardatakse kitarriga vehklevaid preestreid ja kõike, mida nad jutlustavad, tehakse narkootikumide, seksi ja mässamise kaudu.

Millise, millise muusikani me tulevikus tuleme? Meil seisab ees tõsine katsumus. See on proovikivi meist igaühe jaoks – kutsuda esile sfääride muusikat ja säilitada sisemist harmooniat. Möödunud sajandite suurte heliloojate avastatud muusikaallikad jäävad tuleviku mitmekesiste muusikavormide allikateks.

Pilt on vähendatud. Klõpsake originaali vaatamiseks.

Mis siis, kui meie lapsed kuulavad rokkmuusikat? Psühholoog dr M. Barrick soovitab järgmiselt.

„Kõik teismelised teevad seda: hargnevad isiksusteks, sirutavad tiibu, püüavad leida oma sõpradega ühist keelt ja mõistavad vanemliku autoriteedi piire.

Arutage perega, mida teie lemmikmuusika ja -laulud teie jaoks tähendavad. Küsige oma lastelt, mida nad arvavad nihilistlike laulusõnade ja sakiliste rütmide võimalikust mõjust mõtetele, tunnetele ja vaimsusele. Kuulake neid austusega ja avatud südamega. Nende muusikalised valikud avavad ukse nende sisemaailma. Julgustage neid oma tunnetest rääkima. Aga kui te ei taha, et teie majas rokkmuusika mängiks, on see teie kui lapsevanema õigus.

Pilt on vähendatud. Klõpsake originaali vaatamiseks.

1.2 Muusikarütmi tajumine ja selle mõju kuulajale

Nagu eelmises alapeatükis juba kindlaks tehtud ja arvukate katsete tulemused näitavad, võivad muusikarütmid mõjutada inimese loomulikke biorütme, nagu liigutuste rütm, une- ja ärkveloleku rütm, hingamisrütm, südame kontraktsioonide rütm, kõndimise rütm ja teised.

Selles alapeatükis vaatleme üksikasjalikumalt muusikarütmide koostoimet nende biorütmidega, mis on meie ajule omased.

Ajukoores registreeritakse neli peamist biorütmi: delta rütm, alfa rütm, teeta rütm ja beeta rütm, mida iseloomustab järgmine vibratsioonide arv sekundis:

Võttes näidud indiviidi entsefalogrammilt, mis salvestab aju biorütme, on tavaliselt võimalik määrata biorütm, mis antud indiviidi puhul domineerib.

Igal muusikapalal, olgu see siis klassikaline süit või klubi tantsumuusika lugu, on ka oma muusikaline rütm. Muusikalist rütmi, erinevalt meloodiast, tavakuulaja reeglina ei tunne, kuid mõnede uuringute kohaselt on just rütm see, mis mõjutab muusikakogemuse protsessis inimese füsioloogilist ja emotsionaalset seisundit.

Kuulus inglise psühhofüsioloog Gray Walter viis läbi uuringu muusikarütmide mõjust inimese aju biorütmidele ja uuris järgmist nähtust: kui virvendus (nn seade, mis edastab heli ja valguse pulsatsioone) on häälestatud domineerivale sagedusele. antud subjekti biorütmist, siis tekib resonantsnähtus - domineeriv rütm intensiivistub rütmi kehtestamise reaktsiooni tõttu. G. Walter kirjeldas oma raamatus "Elav aju" katse tulemusi järgmiselt: "mõned katsealused näevad rikkalikke mitmevärvilisi pilte, mõnikord liikumatuid, mõnikord liikuvaid. Tekivad ka lihtsad aistingud, mis pole oma olemuselt visuaalsed. Mõned kogevad kiikumist, hüppamist, isegi pöörlemist ja peapööritust, teised aga kipitust ja naha pigistamist. Esineda võivad ka organiseeritud, unenäolised hallutsinatsioonid, terved episoodid, mis hõlmavad mitmeid aistinguid: katsealused kogevad väsimust, piinlikkust, hirmu, vastikust, viha, naudingut. .

Oma artiklis “Muusikalise taju psühholoogia” Petrushin V.I. jätkab selle uurimissuuna arendamist ja teeb järgmise oletuse: "Kui seostate aju biorütme muusika rütmilise pulsatsiooniga, näete, et helide vaheldumine kiirusega kolm sekundis on sarnane deltaga. rütm. Seda rütmi võib kuulda Beethoveni Kuuvalgussonaadis ja paljudes Chopini nokturnides. Rütmiline pulsatsioon sagedusega 8 heli sekundis meenutab alfarütmi. Sellist liikumiskiirust on näha Beethoveni Kolmanda klaverikontserdi finaalis ja paljudes sõjaväemarssides. Beetarütmi rütmilisele sagedusele vastav heli liikumise kiirus on jälgitav Chopini, Liszti, Paganini etüüdides.

On põhjust eeldada, et muusikarütmi tajumise protsessis häälestuvad aju biorütmid tahtmatult selle sagedusele. Sel juhul võivad kõige võimsamad kogemused tekkida resonantsi hetkel - antud inimese domineeriva biorütmi kokkulangemisel muusikalis-rütmilise pulsatsiooni sagedusega.

Rütmi pealesurumise reaktsioonil, millega füsioloogid ajutegevust uurivad, on väga oluline omadus. See sõltub inimese närvisüsteemi omadustest, eriti sellisest juhtivast näitajast nagu "tugevuse-nõrkuse" parameeter.

Uuringud näitavad, et nõrga närvisüsteemiga inimestel, mida iseloomustab kõrge tundlikkus, on biorütmi kohanemise reaktsioon suhteliselt suurele sagedusalale tugevam. Tugeva närvisüsteemi ja väiksema tundlikkusega inimestel on rütmi kehtestamise reaktsioon vähem väljendunud. Võrreldes tugeva närvisüsteemiga iseloomustab nõrga närvisüsteemiga inimesi madalate sageduste kõrgem sagedus 4 ja 6 lööki sekundis.

Viides need leiud üle muusikalise taju protsessi, võib eeldada, et suure tõenäosusega tunnetavad ja kogevad nõrga närvikavaga inimesed muusikateoste sisu palju peenemalt ja sügavamalt. Need, kes kuuluvad tugevasse kõrgema närvisüsteemi aktiivsuse tüüpi, eelistavad muusikat, mis on kiire tempo, vali ja kestab kaua. Need, kellel on nõrk tüüp, kalduvad rahuliku ja vaikse muusika poole.

Esimese peatüki tulemusi kokku võttes võib kokku võtta, et muusikal võib olla oluline mõju kuulaja kehas toimuvatele psühhofüsioloogilistele protsessidele, luues füsioloogilise aluse emotsioonide tekkeks. Muusikarütmide mõju ja nende kokkulangevus kuulaja ainulaadsete biorütmidega võib olla aluseks inimese muusikalistele eelistustele.

Kooriteksti kehastus I.S. Bach

Koraal oli Bachi vokaalse loovuse üks juhtivaid žanre. Reformatsiooni varajased juhid ei nimetanud protestantlikke laule koraalideks. Alates 17. sajandi lõpust on protestantlike meloodiate polüfoonilisi seadeid nimetatud koraaliks...

Muude individuaalsete omaduste hulgas peavad paljud selle teema uurijad kõige keerulisemaks ja suhteliselt lihtsamini määratletavaks isikuomaduseks eelkõige temperamenti...

Muusika tajumine ja selle mõju inimesele

Muusikataju adekvaatsuse küsimusele pöörasid tähelepanu järgmised autorid: Meduševski V.V. , Teplov B.M., Bochkarev L.L. ...

Muusika tajumine ja selle mõju inimesele

Teadlaste V. S. Marakhasini ja V. M. Tsekhanovski sõnul on muusikalise aja kujunemise mehhanismide uurimine üks olulisemaid ülesandeid muusikalise taju psühholoogias.

Muusika tajumine ja selle mõju inimesele

Vanad kreeklased mõtlesid muusika rollist ja mõjust inimestele. Aristotelese järgi taastoodab muusika liikumist ja iga liigutus kannab endas eetilisi omadusi sisaldavat energiat. Sarnane püüdleb sarnase poole...

Inimese taju muusikast

Harmooniline kõrv on muusikaline kõrv oma väljenduses kaashäälikute ja järelikult igasuguse polüfoonilise muusika suhtes. Stumpf juhtis esimesena tähelepanu asjaolule, et sulandumise aste sõltub helide võnkesageduste suhtest...

Inimese taju muusikast

Rütmitaju all mõistetakse võimet, mis on aluseks kõigile neile musikaalsuse ilmingutele, mis on seotud ajasuhete taasesitamise ja leiutamisega muusikas. Kordamine iseenesest rütmi ei loo...

Muusikas rütmi tunnetamine, pausid, enne teose esitamist, õige tempo võtmine – see tähendab rütmitunnetust. Rütm on üks väljendusvahendeid muusikas, see on muusika aluseks...

Esinemisaparaadi lavastamise meetodid ja põhimõtted trummimängu õppimisel

Õpilases rütmitunde kujundamine on muusikapedagoogika üks olulisemaid ja samas ka raskemaid ülesandeid. Niisiis, kas on võimalik arendada muusikalist rütmitunnet? Pööra tähelepanu...

Algklassilaste katarsise saavutamise mehhanismid muusikatundides

Muusikat on pikka aega peetud oluliseks vahendiks inimese isikuomaduste ja vaimse maailma kujundamisel. Kaasaegsed teadusuuringud näitavad, et...

Flöödi tekkimisest ja arengust maailmas ja Venemaal

Vene flöödimuusikute rolli kodumaise etendus- ja pedagoogikakooli loomisel on raske üle hinnata - see on märkimisväärne ja ammu ülemaailmse tunnustuse pälvinud...

Algklassiõpilaste muusikalise mõtlemise arendamine muusikakoolis

Muusikud on kasutanud väljendit muusikaline mõtlemine pikka aega, kuigi terminoloogiline staatus oli sellel alles viimastel aastakümnetel. See peegeldas "intuitiivselt õiget uskumust, et ...

Kujutlusvõime roll esineva muusiku ja dirigendi töös

Sama elu sisu võivad heliloojad kehastada erineval viisil, olenevalt nende individuaalsusest ja ajastu stiilist, kus nad elasid. Kuid tunnete väljendamine muusikas on kooskõlas ajaloolise arengu põhimõtetega...

Tehnoloogia muusikalise kompositsiooni salvestamiseks ja miksimiseks stuudios Prosound

Muusikaline tasakaal ehk tasandite tasakaal on muusikalise kompositsiooni kõigi instrumentide tasakaal, st tasandite ideaalne suhe. Kompositsiooni loetavus sõltub sellest parameetrist, mis tähendab...

Kaasaegse alternatiivmuusika poeetilise komponendi kunstiline originaalsus (Dolphini laulude põhjal)

Andrei Lõsikovi looming on mõjutatud vene poeetilisest avangardist. Delfini laulutekstid võtsid omaks tema traditsioonid nii poeetika põhimõtetest lähtuvalt kui ka läbivate motiivide tasandil. Seost avangardi ja delfiinide luule vahel on näha...

Rütm on üks võimsamaid viise inimkeha mõjutamiseks. Lihtsad, kuid võimsad rütmid sunnivad inimest reageerima – rütmis liikuma.

2 tempo märtsil, umbes 90-100 tabamust minuti pärast. ( metronoom ekraanil) Marsside rütmiline muster on alati rõhutatult selge ja aktiivne, seega on inimese loomulik kehaline reaktsioon “kohapeal” marssimise vabatahtlik imitatsioon.

3 Kõige tavalisem inimese reaktsioon kõlavale rütmimustrile on tantsida. Noortediskodel algavad paljud tantsukompositsioonid trummarite helidega, mis viitavad koheselt tempole, millele kantakse järk-järgult peale rütmiline muster.

Noored hakkavad kohe tantsima, sest nende tants ei nõua muud emotsionaalne ja motoorne “vabanemine” ka siis, kui trummid kostavad terve kompositsiooni vältel üksi ilma harmoonilise ja meloodilise toetuseta. Trummi heli lihtsa rütmi peksmise näol võib panna keha tantsima, kui tempo saavutab või ületab südamelöögi kiirust (130-140 lööki minutis). Kui tantsukompositsioonide tempo ulatub 170-180 lööki minutis ja löökpillide heli kõlab esiplaanil ja valjemini kui ükski teine ​​helikombinatsioon, siis satub teadvus muutunud olekusse ehk lülitub välja, mis võib määravad muutused näoilmetes ja kehaliigutustes. Viimasel ajal on aga üha laiemalt levinud muusikažanrid, kus löökide sagedus minutis ulatub 240-ni ehk läheneb 4 Hz-le. Piltlikult öeldes on see otsene löök otse ajju (pole asjata, et inimesed kuulavad sellist muusikat, vabandage väljendit, eesmärgiga "katust puhuda"), seedetraktile. Suure osa popmuusikute kutsehaiguseks on maohaavand, mis võib olla seotud muusika käsitletavate parameetritega. See sagedus mõjutab ka südame-veresoonkonna, immuun- ja närvisüsteemi.



Rahvas diskol on kergesti kontrollitav ja agressiivne.

Kui löökrütmid on tõesti moodsa muusika põhielement, siis võib eeldada, et ükski diskoteekide külastajatest pole immuunne oma teadvuse muutumise ehk vaimse allakäigu eest. Pole juhus, et diskodest said kohad, kus narkootikume jagati. Kaasaegne maailm on täis neid rütme. Isegi diskosid külastamata langeme me kõik kodus ja transpordis nende mõju alla, mõistmata, et nad kontrollivad sageli meie emotsioone ja käitumist.

Katya: Samas võib aeglane tempo, mis on 2–3 korda aeglasem kui pulss, viia inimese transiseisundisse. Seda omadust kasutavad šamaanid, et viia šamaanirituaalides osalevad inimesed sarnastesse seisunditesse.

Tempo ja rütmi mõju inimesele on võimalik jälgida erinevates olukordades.

5. 1950. aastatel viidi USA-s läbi uuringuid muusika mõjust ostjatele. Teadlased on leidnud, et ostualade kõlaritest kostuvad rahulikud meloodiad loovad hubase õhkkonna, julgustades ja ergutades poekülastajaid võtma aega maha ja kulutama võimalikult palju aega ostude valikule. Ja hoopis teistsuguse efekti loob kiirem ja energilisem muusika, mida kasutatakse peamiselt tipptundidel ostlemise kiirendamiseks. Seda põhimõtet kasutatakse kiirtoidukettides, näiteks McDonaldsis – kus spetsiaalne juht analüüsib külastajate voogu ja arvu ning kui neid on palju, hakkab ruumis mängima dünaamiline muusika, kiirustades sellega inimesi kaasa. Ja vastupidisel juhul, kui kliente on vähe, mängitakse muusikat aeglaselt ja lõõgastavalt, et külastaja viibiks asutuses nii kaua kui võimalik.

Muusika kasutamist saab kasutada mitut tüüpi kutsetegevuse tõhustamiseks.

7. 2005. aastal leidsid Ühendkuningriigi teadlased, et treeningu ajal muusika kuulamine aitab sportlastel oma sooritusvõimet kahekümne protsendi võrra tõsta. Selgub, et muusika mõju inimese psüühikale on sarnane mõne sportlase dopinguga. Kuid erinevalt keelatud ainetest ei kahjusta muusika tervist ega ilmu antidopingutestides.

Tulemuste parandamiseks võib sportlastel soovitada intensiivse treeningu ajal kuulata kiiret muusikat, pausidel aeglast muusikat. Kontoritöötajatele (või kaugtöötavatele), kes usuvad, et muusika aitab inimest tema töös, on nõuanne järgmine: kui teil on töö ajal muusikat väga vaja, on soovitatav kuulata muusikat, mis ei sisalda sõnu.

On kindlaks tehtud, et inimestel, küülikutel, kassidel, merisigadel ja koertel võib muusika mõjul vererõhk muutuda, pulss tõusta ning hingamisliigutuste rütm ja sügavus väheneda kuni hingamise täieliku seiskumiseni.

David Tame nendib raamatus The Secret Power of Music, et inimkehas pole ühtegi funktsiooni, mida muusika ei mõjutaks. “Uuringud on näidanud, et muusika mõjutab seedimist, endokriinset, vereringet, toitumist ja hingamist... Muusika mõjutab keha kahel erineval viisil: otsemõju, s.o. heli mõju rakkudele ja organitele ning kaudselt – mõju kaudu emotsioonidele, mis omakorda mõjutavad paljusid protsesse inimkehas.

Selleks, et selgitada muusika mõju mehhanismi inimkehale, tuleb mõelda sellele, kuidas inimene heli tajub. Helivõnke tajutakse kas kuulmisorganite kaudu, mis edastavad saadud informatsiooni aju eripiirkondadesse, või mõjutavad teatud sagedusega vibratsioonid otseselt üksikute organite ja organismi kui terviku talitlust. Esimesel juhul saadab aju olenevalt saadud teabest signaale selle mõju all tekkivatele organitele. Teisel juhul on helivibratsioonide toimemehhanism järgmine. Iga elund töötab oma erirežiimis, mis tahes terve organi biorütmid asuvad teatud sagedusvahemikus, mis on levinud valdavale enamusele inimestest. Näiteks südame ja siseorganite silelihaste sagedus on 7 Hz lähedal. Aju töörežiim alfa – 4 – 6 Hz. Aju töö beetarežiim - 20 - 30 Hz. Kui helivibratsiooni sagedus langeb kokku või läheneb konkreetse organi biorütmide sagedusele, tekib üldtuntud nähtus resonants (võngete tugevnemine) või antiresonants (võnke summutamine). Võimalikud on ka niinimetatud mittetäieliku resonantsi (võngete osaline kokkulangevus) juhtumid.

Muusika on jõud, mida saab kasutada nii hea kui kurja jaoks ning see on tegur, mis määrab tsivilisatsiooni arengu suuna. Aristoteles ütles: "Alati tuleb olla ettevaatlik uut tüüpi muusika kasutuselevõtule kui võimalikule ohule kogu riigile, kuna muusikastiili muutus mõjutab alati poliitilise struktuuri kõige olulisemaid aspekte."

Igasugune meloodia sünkroniseerib inimese siseorganite tööd. See juhtub seetõttu, et ükskõik milline meie organ on energiaallikaks ja etteantud sagedusega elektromagnetlainete allikaks ning kuna ka muusika helid on lained, siis nad resoneerivad nendega – ja meie keha seaded muutuvad. Kui meloodia kõlab, kattub selle akustiline väli keha akustilise väljaga ja selgub, et kogeme teatud tüüpi rakumassaaži.


Rütm. Selle sõna kõige universaalsem määratlus kuulub Platonile: "Rütm on liikumise kord." Me elame, võttes arvesse erinevaid rütmisüsteeme: päeva ja öö vaheldumine, aastaaegade tsüklid, mõõnad ja vood, kuutsüklid - kuud, südamelöögid ja palju muud.
Rütmi positiivsed ja negatiivsed mõjud olid tuntud juba ammustel aegadel. Möödunud sajandil viidi surmanuhtlus täide avalikel väljakutel valju, karmi monotoonse trummilöögiga, et tekitada hirmu. Früügia jumalanna Cybele auks toimunud müsteeriumid toimusid kõrvulukustavate trummilöögi all, mis viis preestrid enesekastratsiooni ja muud tüüpi enesepiinamiseni. Nad lõid end trummide mürina saatel hulluks ja tegid Dionysose auks peetavaid pidustusi.
Rütmi korduvusega 1,5 lööki sekundis, millega kaasnevad võimsad supersagedused (15-30 hertsi), kogeb inimene ekstaasi; 2 lööki sekundis samadel sagedustel läheb narkootilisse seisundisse.
60ndate keskel ilmusid nad Ameerikas poprühmad kes peavad end sellesse kategooriasse kuuluvaks Acid-Rock"- /hape/. Selle tüübi kirjutamiseks ja esitamiseks oli vaja narkootikume. Alates 90ndatest on “hape” või “drive” mõeldud tantsimiseks. Selle suuna aluseks on kolme tempojaotusega rütm: 120; 150 ja 300 lööki minutis.
Ameerika neurokirurgid on uurinud nn rütmiline toksikoos- haigus, mis mõjutab aktiivselt kuulavaid valgeid teismelisi rokk ja popmuusika. Samal ajal ei tunne afroameeriklased praktiliselt mingit ebamugavust, kuna selle muusika rütmid on neil veres. Mis puutub valgetesse, siis uuringud näitavad, et loomulikke bioloogilisi rütme arvestav klassikaline muusika on nende jaoks orgaanilisem. Enamik Mozarti, Vivaldi, Bachi teoseid Ideaalne rütm on 60 lööki minutis, mis vastab loomulikule ja tervele südamelöögile.

Kõrge heliintensiivsuse, madala sageduse ja kõva kombinatsiooniga kiirendatud rütm valguse vilkumise sagedusega Organismis toimuvad 6-25 Hz pöördumatud protsessid:
- kehas eralduvad stressihormoonid, mis hävitavad osa ajus leiduvast informatsioonist, mille tulemuseks on isiksuse degradeerumine;
Vene teadlased registreerisid järgmise: pärast 10-minutilist kuulamist kõva kivi Seitsmenda klassi õpilased unustasid korraks oma korrutustabeli. Ja Jaapani ajakirjanikud Tokyo suurimates rokisaalides küsisid publikult juhuslikult vaid kolm lihtsat küsimust: "Mis su nimi on?", "Kus te asute?" ja "Mis aasta praegu on?" Ja ükski vastanutest ei vastanud neile.

3. Inimese füsioloogilised rütmid resoneerivad muusikaga

Spetsiaalsed füsioloogilised uuringud on võimaldanud teoreetiliselt ja eksperimentaalselt põhjendada muusikarütmi mõju inimkeha erinevatele süsteemidele. On selgunud, et inimese füsioloogilised rütmid resoneerivad ja kohanevad tahtmatult muusikalise saate sageduse ja dünaamiliste näitajatega.

Selleks, et selgitada muusika mõju mehhanismi inimkehale, tuleb mõelda sellele, kuidas inimene heli tajub. Helivõnke tajutakse kas kuulmisorganite kaudu, mis edastavad saadud informatsiooni aju eripiirkondadesse, või mõjutavad teatud sagedusega vibratsioonid otseselt üksikute organite ja organismi kui terviku talitlust. Esimesel juhul saadab aju olenevalt saadud teabest signaale selle mõju all tekkivatele organitele. Teisel juhul on helivibratsioonide toimemehhanism järgmine. Iga elund töötab oma erirežiimis, mis tahes terve organi biorütmid asuvad teatud sagedusvahemikus, mis on levinud valdavale enamusele inimestest. Näiteks südame ja siseorganite silelihaste sagedus on 7 Hz lähedal. Aju töörežiim alfa – 4 – 6 Hz. Beetarežiim – 20–30 Hz. Kui helivibratsiooni sagedus langeb kokku või läheneb konkreetse organi biorütmide sagedusele, tekib üldtuntud nähtus resonants (võngete tugevnemine) või antiresonants (võnke summutamine). Võimalikud on ka niinimetatud mittetäieliku resonantsi (võngete osaline kokkulangevus) juhtumid.

Eeltoodust võime järeldada, et erineva sagedusega helid mõjuvad inimesele erinevalt. Teadlased on leidnud, et see on otseselt seotud aju rütmidega. Kuulmisorganite kaudu heliteavet vastu võttes analüüsib aju seda, võrreldes seda enda rütmidega. Igal inimesel on rütmid oma sagedusel. Seetõttu on muusikamaitsed nii erinevad.
Klassikalisel muusikal on oma kuulmisrajad. Põhimõtteliselt on see kirjutatud südame rütmis (60-70 lööki minutis) ja seetõttu on sellel kasulik mõju kogu keha põhifunktsioonidele. Mõned teosed, muusikalised fraasid, mis tungivad ajju, rahustavad erutatud närvikeskusi (näiteks viha või rahulolematust), leevendavad stressi ja leevendavad valu. soodustada taimede kasvu ja parandada ainevahetusprotsesse.

Meie edasise arutelu teemaks on eranditult madala sagedusega rütmilised vibratsioonid. Need avalduvad muusika rütmis (või tempos), see tähendab löökide (mõõtude) arvus minutis. Niisiis, valsi rütm on umbes 50-80 lööki minutis, teisisõnu umbes 1 Hz. Lõõgastumiseks ja mediteerimiseks mõeldud muusika on palju aeglasema rütmiga. Rock and roll ja sellega seotud muusikavormid on umbes 120 lööki minutis ehk umbes 2 Hz. Viimasel ajal on aga üha laiemalt levinud muusikažanrid, kus löökide sagedus minutis ulatub 240-ni ehk läheneb 4 Hz-le. Piltlikult öeldes on see otsene löök otse ajju (pole asjata, et inimesed kuulavad sellist muusikat, vabandage väljendit, eesmärgiga "katust puhuda"), seedetraktile. Suure osa popmuusikute kutsehaiguseks on maohaavand, mis võib olla seotud muusika käsitletavate parameetritega. See sagedus mõjutab ka südame-veresoonkonna, immuun- ja närvisüsteemi.

Kõik meie universumis on vibratsiooniseisundis, kaasa arvatud meie igaühe keha. Igal organil, igal luul, koel ja rakul on "tervislik" resonantssagedus. Kui see sagedus muutub, hakkab elund üldisest harmoonilisest akordist kõrvale kalduma, mis põhjustab haigusi. Haigust saab ravida, kui määrata elundi õige, “tervislik” sagedus ja saata sellele selle sagedusega laine. Loomuliku sageduse taastamine elundis tähendab taastumist.