फैन: इतिहास और आधुनिकता... पंखे का इतिहास
काश मैं पूरी दुनिया का मालिक होता,
मैं इसका प्रशंसक बनना चाहूँगा;
मैं मार्शमैलोज़ से सभी को ठंडा कर दूँगा
और सारी सृष्टि के लिये ढाल होगी;
और तुम, लहराते हुए, क्लो, मेरी ओर,
गर्मी से जोर-जोर से साँसें,
सूरज सुंदरता से कैसे खिलेगा,
मेरी परछाई बनना अच्छी बात है.
(जी. डेरझाविन वीर)
पौराणिक कथाओं का दावा है कि पहला पंखा हवाओं के स्वामी एओलस के पंख से आया था। वह कथित तौर पर साइके के शयनकक्ष में घुस गया, जहां उसके नाराज पति इरोस ने उसे ऐसा करते हुए पकड़ लिया। उसने न केवल वार किया, बल्कि पवनों के स्वामी का एक पंख भी तोड़ दिया। एओलस भाग गया, और साइके ने पंख पकड़ लिया और उससे अपने पति को पंखा झलना शुरू कर दिया, और इरोस ने तुरंत अपने गुस्से को दया में बदल दिया।
लोग देवताओं से भी पीछे नहीं रहे - ईव ने, पहली बार आदम को देखकर, जल्दी से एक ताड़ का पत्ता फाड़ दिया और उसके पीछे "छिप" गया। तब से, पंखा एक महिला और पुरुष के बीच संबंधों में एक तरह की आखिरी बाधा बन गया है - इसे हटाकर, महिलाओं ने खुद को चुंबन, रिश्ते और प्यार के लिए खोल दिया। इसके अलावा, शर्मीली महिलाएं, चुंबन करते हुए, चुभती नजरों से उसके पीछे छुप सकती थीं। 
पंखे के लिए एक विशेष दृष्टिकोण पूर्व में है। इसलिए, मिस्र में, केवल एक बहुत ही महान व्यक्ति ही पंखा पहन सकता था, या उससे भी अधिक पंखे वाले नौकर रख सकता था। प्राचीन मिस्र में, पंखा फिरौन की महानता के गुण, उच्च गरिमा का प्रतीक, खुशी और स्वर्गीय शांति का प्रतीक था; इन्हें अक्सर शाही परिवार के सदस्यों द्वारा पहना जाता था, जिनकी एक विशेष उपाधि होती थी - "बाईं ओर प्रशंसक वाहक।" 
भारत और फारस में पंखे के समान कार्य थे। प्राचीन ग्रीस, रोम और क्रेते में, पत्तियों और पंखों से बने प्राच्य पंखों का उपयोग किया जाता था, विशेष रूप से, लकड़ी या हड्डी के आधार पर बने मोर के पंखे। रोम में, हैंडल वाले ऐसे पंखे को "फ्लैबेलम" कहा जाता था; विशेष युवा गुलामों ने इन पंखों से अपनी मालकिनों को पंखा झलवाया। ओविड ने "टैबेला" का भी उल्लेख किया है - रोमन डांडियों द्वारा उपयोग किए जाने वाले छोटे पंखे। प्राचीन फूलदानों के चित्रों में अक्सर विभिन्न आकृतियों के प्रशंसकों के चित्र पाए जाते हैं। बीजान्टियम में, जिसे पंखा बुतपरस्तों से विरासत में मिला था, उन्होंने हैंडल पर रिपिड्स - पंखे का उपयोग किया, जिसका उपयोग चर्च में औपचारिक सेवाओं के दौरान उपयोग में पाया गया। बीजान्टियम से पंखा बर्बर लोगों और प्रारंभिक ईसाई यूरोप तक चला गया। 16वीं शताब्दी में सबसे आम पंखे का आकार एक शाफ्ट पर एक चौथाई वृत्त या आयताकार ध्वज था। 
फोल्डिंग पंखे का जन्म पंखे-पंखे की तुलना में बहुत बाद में हुआ - इसका आविष्कार 7वीं शताब्दी में जापान में हुआ था। चीन में फोल्डिंग पंखे की उपस्थिति 10वीं शताब्दी में हुई। फोल्डिंग पंखों में हड्डी, मदर-ऑफ़-पर्ल, कछुआ खोल, लकड़ी, आदि की सपाट नक्काशीदार प्लेटें शामिल होती हैं, जो एक दूसरे से जुड़ी होती हैं, या हड्डी आदि से बनी होती हैं। चर्मपत्र, कागज, रेशम से ढका हुआ फ्रेम। पंखा जापानी पोशाक और जापानी जीवन का सबसे महत्वपूर्ण विवरण है। पहले फोल्डिंग पंखे - "ओगी" - एक आदमी की संपत्ति थे: योद्धा इन पंखों को हथियारों के साथ अपनी बेल्ट में पहनते थे। फिर समुराई ने सिग्नल देने के लिए पंखे का उपयोग करना शुरू कर दिया, और केवल 10 वीं शताब्दी में ही पंखा कुलीन वर्ग में व्यापक हो गया। 15वीं सदी के अंत में - 16वीं सदी की शुरुआत में। एक अर्धवृत्ताकार फोल्डिंग पंखा चीन से इंग्लैंड और स्पेन में लाया गया था - 1517 के आसपास, अन्य सुदूर पूर्वी पुरावशेषों और जिज्ञासाओं के बीच, पहला पंखा पुर्तगालियों द्वारा मकाऊ से लाया गया था। स्पेन से प्रशंसक इटली चले गए, और उसके बाद ही फ्रांस (कैथरीन डे मेडिसी के तहत) चले गए। 
अर्धवृत्त के आकार में एक मुड़ने वाले पंखे ने पंखे के जीवन में एक बिल्कुल नए शानदार युग की शुरुआत की, जिसका उत्कर्ष 17वीं शताब्दी था - इस अवधि के दौरान फ्रांस ट्रेंडसेटर था। जैसा कि उस समय के फैशन के पारखी कहा करते थे, "सुंदरता के हाथ में पंखा दुनिया पर कब्ज़ा करने का राजदंड है।" मैडम डी स्टाल ने लिखा: "उन सभी वस्तुओं में से जो एक खूबसूरत महिला के शौचालय का निर्माण करती हैं, किसी को भी पंखे के रूप में इतनी चतुराई से इस्तेमाल नहीं किया जा सकता है।" "उपयोगी ईथर", "न्याय की स्क्रीन" - 18वीं शताब्दी में एक प्रशंसक की परिभाषा। प्रशंसकों के साथ भाग्य बताने का भी आविष्कार किया गया था। गेंद की रानी चुनते समय, उत्सव के आयोजक ने उसे एक दिन पहले एक प्रशंसक, दस्ताने और फूलों की एक जोड़ी भेजी। 
और चर्च ने आम तौर पर पंखे में एक शैतानी इरादा देखा - यह माना जाता था कि एक ईमानदार व्यक्ति को अपना चेहरा छिपाने की कोई ज़रूरत नहीं है, और इस वस्तु को चुड़ैलों की एक विशेषता के रूप में दर्ज किया गया था, जो छिपते समय, अपने मंत्र और शाप फुसफुसाते थे।
शायद इन्हीं कारणों से, 17वीं और 18वीं शताब्दी में भी, जब पंखे पहले से ही फैशनेबल हो गए थे, फ्रांसीसी दरबारी महिलाओं को सर्वोच्च व्यक्तियों, राजा और रानी की उपस्थिति में अपने पंखे खोलने की सख्त मनाही थी। 
उस समय रूस में, ऐसी वस्तुएं एक विदेशी जिज्ञासा थीं: इन उत्तम सामानों के दुर्लभ नमूने राजनयिक उपहारों और विभिन्न दुर्लभ चीजों के साथ शाही खजाने में रखे गए थे। इस प्रकार, 1634 के लिए ज़ार मिखाइल फेडोरोविच (1596-1645) के खजाने की सूची में एक "चाराटियन (यानी, चर्मपत्र) मुड़ा हुआ पंखा है, जो लकड़ी पर पेंट से रंगा हुआ है।" रूस में पंखा केवल 18वीं शताब्दी में, पीटर द ग्रेट द्वारा किए गए बड़े पैमाने पर यूरोपीयकरण के बाद, यूरोप की तरह ही सामाजिक जीवन का एक महत्वपूर्ण तत्व बन गया, और पंखा कला अपने चरम पर पहुंच गई। एलिजाबेथ पेत्रोव्ना के शासनकाल के दौरान, मास्को में पहली पंखा फैक्ट्री की स्थापना हुई, जिसकी स्थापना 1 सितंबर, 1751 को हुई थी। 
18वीं सदी के उत्तरार्ध में, रूस में पंखा सभी गेंदों, समारोहों और स्वागत समारोहों का एक अनिवार्य और सक्रिय हिस्सा था। अंततः यह अपना मूल उपयोगितावादी अर्थ खो देता है और महिला सहवास का एक परिष्कृत उपकरण बन जाता है। "पंखा एक ऐसी सामान्य वस्तु थी कि एक महिला को पंखे के बिना उतना ही अजीब लगता था जितना एक सज्जन को बिना तलवार के।" 
पंखे का उपयोग करने की कला के लिए महान कौशल, निपुणता और सरलता की आवश्यकता होती है। प्रशंसकों और प्रशंसकों का परीक्षण करने के लिए प्रशंसक जोड़-तोड़ का एक पूरा परिसर विकसित किया गया था। कैथरीन द्वितीय के युग में, मौज-मस्ती करने और खुश करने की इच्छा, पुरुषों को आकर्षित करने की, अपने प्रतिद्वंद्वियों को मात देने की इच्छा उन महिलाओं की मुख्य इच्छाएं थीं जो हाथों में पंखा लेकर वास्तविक मोहक बन गईं। कैथरीन का प्रशंसक प्रेमपूर्ण लहराने तक ही सीमित नहीं है - यह एक सुंदरता के छिपे हुए फायदों की खोज करने, एक चीज पर जोर देने, दूसरे को दिखाने और दूसरे को छिपाने का एक साधन बन जाता है। पंखे का उपयोग प्रेम मेल के रूप में भी किया जा सकता है: स्वीकारोक्ति, प्यार की घोषणा, प्रश्न और उत्तर इस पर लिखे जाते थे या इसके साथ संलग्न होते थे। 18वीं सदी में, एक प्रशंसक अक्सर प्रेम कविताओं, सूत्रवाक्यों, उपाख्यानों, गीतों और नोट्स की एक तरह की "लाइब्रेरी" के रूप में कार्य करता था। स्क्रीन के पीछे लिखे इन "कार्यों" ने उनके मालिकों को उज्ज्वल और मजाकिया बनने में मदद की, शाम को प्रतिभागियों का मनोरंजन किया और प्रेम संदेशों की भूमिका निभाई। 
19वीं सदी के आगमन के साथ, प्रशंसकों के लिए फैशन में नाटकीय रूप से बदलाव आया। सदी की शुरुआत में यूरोप और रूस में प्रशंसक बहुत कम हो गए। वे अक्सर कपड़े या कागज़ की स्क्रीन के बिना, पूरी तरह से हड्डी या सींग से बने होते हैं। संपूर्ण सजावट ओपनवर्क नक्काशी पर आधारित है। इसके अलावा, कभी-कभी चेहरे की प्लेटों को सोने और कीमती पत्थरों से सजाया जाता था। फ्रांसीसी लेखिका मैडम डी जेनलिस ने इस बारे में लिखा है: “ऐसे समय में जब लोग अक्सर शरमाते थे और अपनी शर्मिंदगी और शर्मिंदगी को छिपाने की कोशिश करते थे, वे बड़े पंखे पहनते थे: अपने आप को पंखे से हवा करते हुए, आप अपने आप को इसके साथ कवर कर सकते थे। आजकल कोई भी छिपना नहीं चाहता, और इसलिए वे केवल विवेकशील पंखे पहनते हैं। वास्तव में, एम्पायर फैन छोटा और अगोचर था, ताकि "प्राचीन" पोशाक की हल्कापन में खलल न पड़े, जो नेपोलियन युद्धों के दौरान बहुत लोकप्रिय था। 
प्रशंसक कला का नया उत्कर्ष फ्रांस में दूसरे साम्राज्य के युग की शुरुआत और महारानी यूजनी के नाम के साथ जुड़ा हुआ है, और रूस में निकोलस प्रथम की पत्नी एलेक्जेंड्रा फेडोरोवना के नाम के साथ जुड़ा हुआ है, जो मनोरंजन और गेंदों से प्यार करती थी। और वेशभूषा और सहायक उपकरण चुनने में भी परिष्कृत रुचि दिखाई। अभिलेखीय आंकड़ों को देखते हुए, एलेक्जेंड्रा फेडोरोवना के लिए पंखे पेरिस से मंगवाए गए थे। 
1880 के दशक के अंत में. फ़ैशन पत्रिकाओं में, पंखा एक सूट के साथ, उसके अभिन्न अंग के रूप में पूर्ण दिखाई देता है। “प्रत्येक शौचालय में एक पंखा फिट होना चाहिए: पहले एक सुंदर महिला के पास 2-3 पंखे होते थे, अब - 20-30! आपके पास बड़े रिसेप्शन और गेंदों के लिए एक या दो समृद्ध पंखे होने चाहिए, और सरल समारोहों के लिए - शौचालय से मेल खाने वाले कई सरल लेकिन सुरुचिपूर्ण पंखे। यूरोप में 19वीं शताब्दी के उत्तरार्ध की फैन स्क्रीन पेंटिंग अक्सर प्रसिद्ध सजावटी कलाकारों और सैलून चित्रकारों द्वारा प्रदर्शित की जाती हैं, उदाहरण के लिए, एफ. गार्डन, एम. लेमेयर, एल. बिलोटे ने सबसे बड़ी प्रशंसक फर्मों "डुवेलरॉय" और "अलेक्जेंड्रे" के लिए काम किया। ”। 
सम्राट अलेक्जेंडर III की पत्नी मारिया फेडोरोवना के तहत, प्रशंसक उछाल फिर से शुरू होता है। कुछ खास आयोजनों (शादियों, गेंदों, जन्मों, उत्सवों आदि) के लिए पंखे बनाना, पंखे पर मालिक के नाम के पहले अक्षर और हथियारों का कोट लगाना, यह लिखना कि पंखा उपहार के रूप में किसे देना है, फैशनेबल होता जा रहा है। वगैरह। (शिलालेख "स्मृति के लिए" अक्सर पाए जाते हैं)। प्रशंसक अक्सर स्मृति चिन्ह के रूप में कार्य करते थे; उन्हें किसी विशेष घटना में ध्यान और भागीदारी के संकेत के रूप में गेंदें दी जाती थीं। चित्रों वाले प्रशंसक लोकप्रिय थे, उदाहरण के लिए, अलेक्जेंडर III और बच्चों के चित्र वाले मारिया फेडोरोवना के प्रशंसक, जिसे आई. क्राम्स्कोय द्वारा चित्रित किया गया था, बच गया है। 19वीं सदी में पंखे के पीछे अक्सर मालिक के दोस्तों के ऑटोग्राफ होते थे (उदाहरण के लिए, जॉर्ज I और ओल्गा कोन्स्टेंटिनोव्ना की बेटी एलेक्जेंड्रा के जन्म के लिए ऑटोग्राफ वाला एक पंखा बनाया गया था)। 
20वीं सदी की शुरुआत में पंखे ने आखिरी बार अपने उत्कर्ष का अनुभव किया। स्क्रीन के लिए धुंध, ट्यूल, कढ़ाई, ओवरले सिलाई, सेक्विन और पेंटिंग का उपयोग किया जाता है। आर्ट नोव्यू शैली, जो 19वीं शताब्दी के अंत में प्रशंसक कला में आई और इस शैली के सजावटी तत्वों को प्रशंसकों की स्क्रीन और फ्रेम में स्थानांतरित कर दिया, को विभिन्न प्रकार की शैलियों के एक विचित्र संयोजन द्वारा प्रतिस्थापित किया जा रहा है। अग्रणी भूमिका फ्रांस की है, जो अमेरिका, भारत और रूस को निर्यात के लिए पंखे बनाता है। 
1910 के मध्य में। पंखा चलन से बाहर होता जा रहा है. प्रथम विश्व युद्ध, जो एक कठिन परीक्षा साबित हुआ, ने उस तुच्छता को समाप्त कर दिया जिसके साथ प्रशंसक जुड़ा हुआ था, और इसलिए स्वयं प्रशंसक के लिए। भारी सैन्य क्षति के समय में, यह नाजुक अल्पकालिक रचना किसी काम की नहीं थी। एक महिला की छवि भी बदल जाती है - आधुनिकता की "वॉटर लिली" से वह "दया की बहन" में बदल जाती है, और मुक्ति, समाजवाद, क्रांतियों के आगमन के साथ, सामान्य तौर पर, चमड़े की जैकेट में कुछ मर्दाना में बदल जाती है। 1914 में "वीमेंस बिजनेस" अखबार ने लिखा, "हम ऐसे समय से गुजर रहे हैं जब फैशन के मनमौजी और स्वार्थी नियम को उखाड़ फेंका जाना चाहिए और इसकी वेदी पर बहादुर और सुंदर सख्त परोपकार को खड़ा किया जाना चाहिए।" 
प्रथम विश्व युद्ध के बाद की घटनाएँ प्रशंसक संस्कृति के पुनरुद्धार के लिए अनुकूल नहीं थीं, खासकर रूस में, जहाँ क्रांति, राष्ट्रीयकरण आदि ने आम तौर पर ऐसी संभावना को बाहर रखा था। एनईपी (मुख्य रूप से शुतुरमुर्ग वाले) के दौरान और फिर 1950 के दशक में प्रशंसक "झिलमिलाए" थे। स्टालिन और माओ के बारे में गाने के दौरान, चित्रित रेशम से ढके नक्काशीदार चंदन से बने छोटे चीनी पंखे थोड़े समय के लिए दिखाई दिए, जिसके बाद वे पूरी तरह से गायब हो गए। 
चीन में, उनका मानना था कि एक पंखे का मतलब मर्दाना और स्त्री सिद्धांतों का सामंजस्य, यांग और यिन का संयोजन है, और घर में इसका न होना बिल्कुल अकल्पनीय था। फेंग शुई स्वामी अभी भी पंखे को सृजन का प्रतीक मानते हैं और सक्रिय रूप से अपने काम में इसका उपयोग करते हैं, क्योंकि फेंग शुई का अनुवाद "ताजा हवा द्वारा उड़ाए गए जंगल में रहना" के रूप में किया जाता है। और क्या, अगर पंखा नहीं, तो यह पवन गुलाब आपको ताजगी का एहसास देगा? यह कोई संयोग नहीं है कि फेंगशुई विशेषज्ञों को यकीन है कि इस सहायक उपकरण के साथ एक व्यक्ति हमेशा आरामदायक महसूस करेगा, चाहे वह कहीं भी हो। और अगर आपको काम करते समय अतिरिक्त ऊर्जा, समर्थन, ताज़ा ताकत, आत्मविश्वास की आवश्यकता है, तो अपनी पीठ के पीछे एक पंखा लटकाएं, इसे सीधा करना चाहिए, ऊपर देखते हुए और दीवार से लगभग 40-50 डिग्री के कोण पर दूर जाना चाहिए। 
सामान्य तौर पर हर महिला के पास एक पंखा होना चाहिए। पूर्व में वे सलाह देते हैं - यदि आपको बुरा लगता है, यदि आप बीमार हैं, यदि आप किसी समस्या का समाधान नहीं कर सकते हैं, तो एक पंखा लें और उससे धीरे-धीरे अपने आप को पंखा करें - यह उस ऊर्जा को खोज लेगा जो स्वास्थ्य या सूचना के लिए जिम्मेदार है और इसे आपके पास ले आएगी। आप, इसे लें और इसका उपयोग करें। 
और, निःसंदेह, पंखा सबसे शानदार फैशन सहायक वस्तुओं में से एक है। उदाहरण के लिए, कार्ल लेगरफेल्ड इससे बिल्कुल भी अलग नहीं हैं; उनका मानना है कि प्रशंसक की ऊर्जा उनके लिए सौभाग्य, ऊर्जा और नए विचार लेकर आती है। अन्य फैशन हाउस भी नहीं छोड़ते - क्रिश्चियन डायर, विविएन वेस्टवुड, जियाफ्रैंको फेरे अक्सर अपने संग्रह में प्रशंसकों का सहारा लेते हैं, और जातीय शैली ने आम तौर पर इसे शाश्वत शस्त्रागार में अपना लिया है। और फिर भी, पंखे के उपयोग से ग्लैमर को सबसे अधिक फायदा हुआ है - कोई भी हैंडबैग, बेल्ट या सहायक वस्तु किसी महिला को इतना असामान्य, रहस्यमय, आकर्षक, सेक्सी और दूसरों से अलग नहीं बना सकती है जितना कि सबसे साधारण प्रशंसक भी कर सकता है, डिजाइनर की तो बात ही छोड़ दें। मॉडल.
लेखक के प्रशंसक ओल्गा मिखाइलोवा द्वारा
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महारानी मारिया फेडोरोवना का पोर्ट्रेट
रूस में पंखे का अपना इतिहास है। 17वीं शताब्दी में, रूसी रानियों की संपत्ति की सूची में प्रशंसकों के संदर्भ दिखाई दिए। उस समय प्रशंसक या तो पश्चिमी थे या पूर्वी। पंखे दो प्रकार के होते थे: "पंखा" - शुतुरमुर्ग के पंखों से बना होता था, और "मुड़ा हुआ" - साटन, भूसी या चर्मपत्र से बना होता था। पीटर I के पिता, अलेक्सी मिखाइलोविच द क्विट के समय में, पहली कार्यशाला शस्त्रागार में दिखाई दी, जहाँ उन्होंने जैस्पर बेस के साथ काले शुतुरमुर्ग पंखों से, सोने के साथ और कीमती पत्थरों से जड़े हुए, ज़ारिना नताल्या किरिलोवना के लिए पंखे बनाना शुरू किया। कुछ स्रोत फोल्डिंग पंखे ("चारेटियन फोल्डिंग फैन") के अस्तित्व की गवाही देते हैं, लेकिन "जर्मन" पोशाक पहनने की अनिवार्यता पर ज़ार के आदेश के बाद, उनकी लोकप्रियता केवल पीटर I के युग में बढ़ी।
एक दर्पण के सामने कैथरीन द्वितीय का विजिलियस एरिक्सन पोर्ट्रेट
पंखों का उत्पादन करने वाली पहली कारख़ाना की स्थापना 1751 में मॉस्को में एलिजाबेथ पेत्रोव्ना के समय में की गई थी। उन्होंने प्रति वर्ष एक सौ दर्जन प्रशंसक तैयार किए: "मुद्रित", "हड्डियों पर नक्काशीदार", "तुर्की", "फ़्रेंच", "लकड़ी की हड्डियों पर बड़ी छाया वाले"। कारख़ाना ने साम्राज्ञी और अभिजात वर्ग के व्यक्तिगत आदेशों के अनुसार सजावटी और व्यावहारिक कला की वास्तविक उत्कृष्ट कृतियों का उत्पादन किया। पंखों को सोने, माणिक, हीरे और पन्ने से सजाया गया था।
एक व्यापारी की पत्नी का चित्र. XVIII सदी
जॉर्ज ग्रूट. त्सारेविच पीटर फेडोरोविच और ग्रैंड डचेस एकातेरिना अलेक्सेवना का पोर्ट्रेट।
कैथरीन द्वितीय के समय में रूस में पंखों की सबसे अधिक मांग थी। वे अभिन्न थे
कॉन्स्टेंटिन माकोवस्की मारिया मिखाइलोव्ना वोल्कोन्सकाया का पोर्ट्रेट
न केवल अदालत के शौचालय का हिस्सा, बल्कि उस युग की किसी भी महिला के शौचालय का भी हिस्सा। आइए याद रखें कि पंखे का उपयोग न केवल अपने इच्छित उद्देश्य के लिए किया जाता था - चेहरे पर ठंडक लाने के लिए, बल्कि गुप्त संदेश बनाने के लिए भी)। स्मारक पंखे भी किसी न किसी महत्वपूर्ण घटना के लिए समर्पित किए गए थे, उदाहरण के लिए, काउंट ओर्लोव-चेसमेंस्की ने कैथरीन द्वितीय के लिए एक पंखे का ऑर्डर दिया था, जो 1770 में चेसमे खाड़ी में तुर्की पर रूसी बेड़े की जीत के अवसर पर बनाया गया था।
अलेक्जेंडर III और उनके बच्चों कलाकार आई.एन. के चित्रों वाला प्रशंसक। क्राम्स्कोय। रूस. 1886
19वीं शताब्दी में, प्रशंसकों ने अपनी लोकप्रियता नहीं खोई, अब प्रशंसक पूंजीपति वर्ग, व्यापारियों और पादरियों के बीच प्रवेश कर रहे हैं। 1862 की रूसी पत्रिका "फैशन स्टोर" में यह बताया गया था कि समकालीनों को अपने साथ कई प्रशंसकों की आवश्यकता होती है: एक थिएटर के लिए, दूसरा रात्रिभोज में बैठकों के लिए, तीसरा गेंद के लिए, एक ग्रीष्मकालीन प्रशंसक, एक शाम का प्रशंसक, शोक मनाने वाला प्रशंसक, आदि। एक युवा लड़की का प्रशंसक एक परिपक्व महिला के प्रशंसक के समान नहीं होना चाहिए, और एक दादी का प्रशंसक एक युवा मां के प्रशंसक से अलग होना चाहिए।
टॉरपेट्स रूस में शादी 1780
के.पी. ब्रायलोव। महामहिम राजकुमारी एलिज़ावेता पावलोवना साल्टीकोवा का चित्र 1841।
मैं प्रशंसक कला के सबसे सुंदर उदाहरण एकत्र करना शुरू कर रहा हूं। कुछ प्रतियाँ हमारे पास पहुँच गई हैं
ग्रैंड डचेस एलेक्जेंड्रा पेत्रोव्ना
काउंट शुवालोव, काउंट रज़ूमोव्स्की ए.के. के संग्रह से प्रशंसक। , काउंट शेरेमेतयेव एन.पी., मुसिन-पुश्किन परिवार (दुर्भाग्य से, निजी और सार्वजनिक संग्रह से कई वस्तुएं 1917 की क्रांति के बाद बेची गईं) आज प्रशंसकों का सबसे प्रसिद्ध संग्रह वह संग्रह है जो महारानी मारिया फेडोरोवना का था, जो अब इस संग्रह का हिस्सा है हर्मिटेज में संग्रहीत है।
क्या आप कुछ सुंदर चाहते हैं? वो हमारे पास है!
में संग्रहालय-रिजर्व "कोलोमेन्स्कॉय"अब न केवल 19वीं-20वीं शताब्दी के सेंट पीटर्सबर्ग के फैशन को प्रदर्शित करने वाली एक प्रदर्शनी है, बल्कि एक समान रूप से अद्भुत प्रदर्शनी भी है "कला के रूप में प्रशंसक". साथ में वे एक-दूसरे के पूर्ण पूरक हैं। तो चूको मत.
प्रस्तुत प्रदर्शनी हमें 18वीं सदी के अंत - 20वीं सदी की शुरुआत के प्रशंसकों की कला का पता लगाने की अनुमति देती है। हड्डी और मोती से बने पंखों के उदाहरण का उपयोग करना। यह सेंट पीटर्सबर्ग से फैन संग्रहालय की कला के संग्रह का एक अप्रदर्शित हिस्सा है और कोलोमेन्स्कॉय संग्रहालय-रिजर्व के संग्रह से आइटम हैं।
हॉल का सामान्य दृश्य.
किसी व्यक्ति के लिए आरामदायक जीवन सुनिश्चित करने वाली वस्तु के रूप में पंखा हजारों वर्षों से जाना जाता है। शीतलता उत्पन्न करने के एक साधन के रूप में इसका उल्लेख पहली बार दूसरी शताब्दी के अंत में लिखित रूप में किया गया था। ईसा पूर्व ई., चीन में झोउ राजवंश के दौरान। तब पंखे का डिजाइन एक झंडे जैसा था। स्क्रीन को हैंडल से जोड़ा गया था, और जब स्क्रीन हैंडल के चारों ओर घूमती थी तो हवा की गति उत्पन्न होती थी। बाद में इस प्रकार का पंखा चलन से बाहर हो गया। इसके बजाय, अन्य प्रजातियाँ व्यापक हो गईं और आज तक मौजूद हैं।
राजनयिक संबंधों और व्यापार के विकास के लिए धन्यवाद, प्रशंसकों ने यूरोप में प्रवेश किया। प्रारंभ में, उपहार के रूप में, उन्हें केवल शासकों और दरबारी अभिजात वर्ग के बीच ही वितरित किया जाता था। यूरोप में पंखे के उपयोग का संकेत देने वाला सबसे पहला दस्तावेज़ 12वीं शताब्दी का है। समय के साथ, प्रशंसक एक फैशन सहायक बन गए, और फिर महिलाओं की पोशाक का एक अनिवार्य आइटम बन गए। और फैन कला 18वीं शताब्दी में अपने उच्चतम शिखर पर पहुंच गई। इस अवधि के दौरान, प्रशंसक कारख़ाना कई यूरोपीय देशों में दिखाई दिए, उदाहरण के लिए, नीदरलैंड, स्पेन, इंग्लैंड में, जहां 1709 में "फैन निर्माताओं की आदरणीय कंपनी" की स्थापना की गई थी, जो आज तक मौजूद है।
रूस में, "फैन बूम" एलिजाबेथ पेत्रोव्ना के शासनकाल के दौरान शुरू हुआ। उनके शासनकाल के दौरान, 1751 में, पहली पंखा फैक्ट्री की स्थापना की गई थी।
प्रदर्शनी में मुख्य रूप से दो प्रकार के पंखे हैं - प्लि (फ्रांसीसी शब्द ले प्लि - फोल्ड से) और ब्राइस (फ्रांसीसी ब्राइस से - टूटा हुआ, टूटा हुआ, यानी ठोस नहीं, लेकिन अलग-अलग तत्वों से युक्त)। दोनों प्रकार के पंखे फोल्डेबल होते हैं।
प्लाई पंखे में कठोर सामग्री (हड्डी, लकड़ी, कछुआ खोल, मोती की माँ) से बनी एक मशीन और कपड़े, कागज या चर्मपत्र से बनी एक स्क्रीन होती है। इसके अलावा, मशीन या गार्ड की बाहरी प्लेटें, जैसा कि उन्हें अक्सर कहा जाता है, पंखे जैसी नाजुक वस्तु की अधिक मजबूती के लिए अधिक मोटी और अधिक विशाल बनाई गई थीं। ब्रीज़ फैन पूरी तरह से ठोस सामग्री से बनी एक संरचना है। प्लेटें शीर्ष पर धागे या टेप से जुड़ी हुई थीं।
प्लाई फैन का एक क्लासिक प्रतिनिधि, जिसे प्रदर्शनी में देखा जा सकता है:
फैन-प्लाई "बैडमिंटन का खेल"।
हाथीदांत, धातु, केलिको; नक्काशी, उत्कीर्णन, गिल्डिंग, गौचे, कांस्य पेंटिंग। लंबाई 26 सेमी, प्लेटों की संख्या 16+2। कलाकार ई. लोपेज़ (?) स्पेन, 1870।
पंखे के फ्रेम को मोटी हाथीदांत प्लेटों से इकट्ठा किया गया है, नक्काशी और नक्काशी के माध्यम से सजाया गया है, जो कांस्य पेंट से रंगा हुआ है। नक्काशी पैटर्न में पदकों के रूप में पौधे और फूलों के अंकुर शामिल हैं। दो तरफा केलिको स्क्रीन को गौचे और गोल्ड पेंट से रंगा गया है। सामने की ओर 18वीं शताब्दी के उत्तरार्ध की वेशभूषा में वीर देवियों और सज्जनों को दर्शाया गया है। जोड़ों में से एक प्राचीन स्तंभों वाले पार्क की पृष्ठभूमि में, फूलों की घुंघराले झालरों से बनी झील के पास बैडमिंटन खेलता है। पीछे की तरफ लकड़ी, फूलों, जड़ी-बूटियों और पौधों के बालों से बना एक अकेला महल है।
पेंटिंग की क्रूर प्रकृति, गहरे रंग की योजना, नक्काशी की खुरदरी प्रकृति और कांस्य पेंट के उपयोग से पंखे को 1870 के दशक में बने स्पेनिश प्रशंसक उत्पादों के नमूनों के साथ सहसंबंधित करना संभव हो गया है, जो "ऐतिहासिकता" शैली में बनाए गए थे। . 19वीं शताब्दी के उत्तरार्ध में "बैडमिंटन गेम", "कार्ड गेम", "बोटिंग" जैसी पेंटिंग वाले प्रशंसक फैशनेबल थे। वीरतापूर्ण दिखने के लिए पात्रों की वेशभूषा को चित्रित किया गया था।
प्रदर्शनी में प्रदर्शित एक और प्लि पंखे का दिलचस्प इतिहास है।
फैन "हेस्से-डार्मस्टेड राजकुमारी के लिए ग्रैंड ड्यूक पावेल पेट्रोविच की मंगनी का रूपक।"
मोती की माँ, कागज; राहत और ओपनवर्क नक्काशी, गिल्डिंग, सिल्वरिंग, गौचे और वॉटर कलर पेंटिंग। फ़्रेम की लंबाई - 30 सेमी, स्क्रीन की ऊंचाई - 13.5 सेमी, स्क्रीन की चौड़ाई - 55 सेमी फ़्रेम प्लेटों की संख्या: 25. फ़्रांस, जर्मनी, 1760 - 1770 के दशक।
यह माना जा सकता है कि विचाराधीन पंखा मंगनी की याद में बनाया गया था, जो हाउस ऑफ हेस्से-डार्मस्टेड के इतिहास में एक प्रसिद्ध घटना बन गई। लैंडग्रेविन कैरोलिन की पाँच बेटियाँ थीं, और वे पेंटिंग का विषय हो सकती हैं। रूस आई तीन बेटियाँ रचना के केंद्र में हैं, और घर पर बची दो बेटियाँ दाईं ओर, थोड़ी दूर पर दिखाई गई हैं। अग्रभूमि में, सामान्य पंक्ति से अलग, ज्ञान, कला और शिल्प की रोमन देवी मिनर्वा को उनकी ओर बढ़ते हुए दर्शाया गया है; उनकी विशेषताओं के साथ, उन प्रमुख महिलाओं को चित्रित करने की प्रथा थी जिन्होंने राजनीतिक जीवन में सक्रिय रूप से भाग लिया और कैथरीन द्वितीय सहित विज्ञान और कला को संरक्षण दिया। सिंहासन के दूसरी ओर पारंपरिक रूप से व्यक्त "रूसी" पोशाक में एक व्यक्ति है। यह चरित्र रूपक के अर्थ को स्पष्ट करने का कार्य करता है। एक ही क्षेत्र में रूस के प्रतिनिधि और रोमन देवी के संयोजन को इस तथ्य से समझाया जा सकता है कि उनकी छवि में रूसी महारानी का प्रतिनिधित्व किया गया है। सगाई की थीम को स्क्रीन के पीछे की तरफ विकसित किया गया है, जहां एक युवा योद्धा (हाथ में भाला लिए एक युवक) एक महिला के सामने झुकता है, जो सामने की तरफ की महिला की पोशाक को दोहराती है।
इस पंखे को एक स्मारक प्रदर्शनी माना जाता है क्योंकि यह हेस्से-डार्मस्टेड परिवार का था, पहले लैंडग्रेविन कैरोलिन का, और 1774 में उनकी मृत्यु के बाद इसे उनकी बेटी अमालिया को दिया जा सकता था, जिसने 1775 में बाडेन के अपने चचेरे भाई कार्ल लुडविग से शादी की थी और गर्ट्रिंगेन महल में ले जाया गया, जहां पंखा लंबे समय तक रखा गया था।
दूसरे प्रकार का फोल्डिंग पंखा, जैसा कि आपको याद है, एक ब्रीज़ पंखा है। और यहाँ इसका एक प्रतिनिधि है:
पंखे की हवा "गुलाब और चेरी के फूल"।
हाथीदांत, रेशम रिबन, धातु धागे; पॉलिश करना, तेल चित्रकला, बुनाई। लंबाई 24 सेमी, प्लेटों की संख्या 15+2। जर्मनी, 1870 का दशक। एमजीओएमजेड.
यह पंखा चिकनी हाथी दांत की प्लेटों से इकट्ठा किया गया है, जो ऊपरी किनारे पर गोल है, सामने की तरफ बड़े गुलाब और चेरी ब्लॉसम शाखाओं के रूप में तेल चित्रकला के साथ सजाया गया है। गुलाबी रेशम से बना कनेक्टिंग रिबन। ब्रश धातु के धागों से बुना हुआ ताना और गेंदों के रूप में चार कार्टुलिन से बना होता है।
19वीं सदी के उत्तरार्ध में हाथी दांत और वालरस हाथीदांत से बने हवा के पंखे फैशन में आए। जर्मन नक्काशीकर्ताओं द्वारा बनाए गए पुष्प चित्रों से सजाए गए ब्रीज़ पंखे बहुत लोकप्रिय थे।
ब्रिज़ और प्लि प्रशंसकों के अलावा, प्रदर्शनी में अन्य मॉडल भी हैं जो कम सुंदर नहीं हैं। उदाहरण के लिए, यहां "पाल्मेट" प्रकार का एक प्रशंसक है:
फैन "फूलों की माला"।
हड्डी, कागज; नक्काशी, चित्रकारी. फ़्रेम की लंबाई - 27 सेमी, स्क्रीन की ऊंचाई - 14 सेमी, खुली स्थिति में अधिकतम आकार - 50 सेमी ऑस्ट्रिया, 1860। संग्रहालय "आर्ट ऑफ़ द फैन"।
यह पंखा घरेलू पशुओं की हड्डियों से बनाया गया है, जिसे ओपनवर्क नक्काशी तकनीक का उपयोग करके संसाधित किया गया है। प्रत्येक प्लेट एक चित्रित कागज पदक के साथ पूरी की गई है। स्क्रीन, जिसमें एक-दूसरे को ओवरलैप करते हुए पदक शामिल हैं, को सजावटी चित्रों से सजाया गया है, जिसमें बगीचे के फूलों की माला को दर्शाया गया है। किनारों को रोकोको शैली में सोने के आभूषणों से सजाया गया है।
इस प्रकार का पंखा 1840 के दशक में फैशन में आया। सबसे पहले इनका उत्पादन विनीज़ प्रशंसक निर्माताओं द्वारा किया गया, फिर नए मॉडल को अन्य देशों में अपनाया गया। वे ठोस स्क्रीन वाले प्रशंसकों की तरह लगातार मांग में नहीं थे, लेकिन 1920 के दशक तक उनका उत्पादन कम मात्रा में किया गया था। 1840-60 के दशक में पेरिस के पामेट प्रशंसकों को आमतौर पर शैली के दृश्यों को दर्शाने वाले लिथोग्राफ से सजाया जाता था, जबकि ऑस्ट्रियाई प्रशंसकों की पेंटिंग में पुष्प पैटर्न को प्राथमिकता दी जाती थी, जिसे हम इस उदाहरण में देख सकते हैं।
विवरण से विराम लेते हुए, मैं आपको उन प्रशंसकों की कुछ तस्वीरें दिखाऊंगा जो मुझे पसंद आईं। उदाहरण के लिए, इन युग्मित प्रशंसक स्क्रीनों पर ध्यान न देना असंभव था:
"गॉथिक कैथेड्रल में एक आदमी।"
"गॉथिक कैथेड्रल में महिला।"
पेड़; पेंटिंग, वार्निश, मोड़ना। इंग्लैंड, 19वीं शताब्दी का पूर्वार्द्ध। फैन कला संग्रहालय.
या ये 9 फैन प्लेटें:
खूबसूरत प्रशंसक
मुझे इंटरनेट पर प्रशंसकों का एक अद्भुत संग्रह मिला, जिसे मैं छोड़ नहीं सका) मैं आपके साथ साझा कर रहा हूं) सभी सौंदर्य प्रेमियों के लिए, मैं एक गैलरी का लिंक दे रहा हूं जो 18 तारीख से बड़ी संख्या में प्रशंसकों को प्रस्तुत करता है 20वीं शताब्दी तक हर स्वाद के लिए मैं उनमें से कुछ को यहां रख रहा हूं, मेरे पसंदीदा)।
अठारहवीं सदी के प्रशंसक
फोल्डिंग पंखा "मोसेस बास्केट इन द रीड्स"
इंग्लैंड, लगभग 1710/20
इस पंखे की प्लेटें कछुआ खोल और सफेद मदर-ऑफ़-पर्ल के बीच बदलती रहती हैं। वस्तुओं के उत्पादन में अत्यंत नाजुक आईरिस सामग्री का उपयोग करने का यही एकमात्र तरीका था। नालीदार आंतरिक हाथीदांत की छड़ को सोने के फूलों के डिजाइन से सजाया गया है। केंद्र में, पेड़ों से घिरा हुआ, बाइबिल का एक दृश्य है।
फोल्डिंग फैन "यीशु का बपतिस्मा"
नीदरलैंड, 1740
पंखा हॉलैंड के विशिष्ट नीले और हरे रंग में बनाया गया है। इसमें जॉर्डन में जॉन द्वारा यीशु के बपतिस्मा को दर्शाया गया है। पवित्र आत्मा कबूतर की तरह आकाश में मंडराता है। दृश्य पेड़ों से घिरा हुआ है और महल पृष्ठभूमि में है। विवरण हाथी दांत से बने हैं
फोल्डिंग पंखा "गाँव में पिकनिक"
1760/70 में हॉलैंड या जर्मनी (?)।
पंखे की पतली छड़ें सोने की पत्ती से ढकी हुई हैं और पुष्प पैटर्न में चित्रित हैं। डेकस्टैब के निचले भाग में फूलों से रंगी अन्य छड़ें भी हैं। चित्र में एक दरबारी समाज को दर्शाया गया है जो ग्रामीण इलाकों में पिकनिक के लिए आया था।
फोल्डिंग पंखा "पवित्र परिवार"
इंग्लैंड, 1780
पॉलीक्रोम रंग, बीच में जोसेफ और मैरी और बेटे यीशु की एक छवि। पवित्र परिवार "अब" नाज़रेथ वापस जा रहा है, जहां से वह हेरोदेस की शिशु हत्या से बचने के लिए मिस्र भाग गया था। उनकी मृत्यु के बाद ही वे फिर से वहां सुरक्षित महसूस कर सकते हैं। उनकी यात्रा का लक्ष्य पहले से ही नाजुक रंगों में दिखाई देता है। पंखे की छड़ें हाथीदांत की छड़ियों से बनी होती हैं और चीनी शिवालय के रूप में नक्काशीदार पैटर्न से सजाई जाती हैं।
फोल्डिंग पंखा "फोर सीजन्स"
1775/80 में फ्रांस
लुई सोलहवें के समय से फ्रांसीसी प्रजा द्वारा निर्मित। पंखे को चार क्षेत्रों में विभाजित किया गया है जो चार मौसमों का प्रतिनिधित्व करते हैं। हरे परिदृश्य की पृष्ठभूमि में वसंत एक महिला का प्रतीक है, शरद ऋतु को दाख की बारियों से घिरे एक युवा व्यक्ति के रूप में दर्शाया गया है और दाहिनी ओर एक बूढ़ा आदमी और आग के लिए लकड़ी के साथ एक करूब है। चारों दृश्य एक फ्रेम से घिरे हुए हैं, जिनके बीच की जगह में संगीत वाद्ययंत्र, व्यंजन और शराब का एक जग दर्शाया गया है। प्रत्येक के ऊपर तीन मोनोग्राफ सेक्विन से कशीदाकारी किए गए हैं
फोल्डिंग पंखा "पार्क में प्रेमी"
फ़्रांस, 1780
ठोस रेशम ब्लेड के साथ एक सुंदर रोकोको शैली का पंखा। तीन कारतूसों की पृष्ठभूमि पतली अनुदैर्ध्य और ऊर्ध्वाधर धारियों के साथ क्रमिक छायांकन में पॉलीक्रोम चित्रित है, जो बिखरे हुए रंगों और अनगिनत छोटी चमक और सूक्ष्म सजावटी पैटर्न के साथ सद्भाव में बनाई गई है। यह प्रशंसक एक युवा प्रशंसक के अपनी प्रेमिका के साथ डेटिंग के आलंकारिक दृश्यों को दर्शाता है
तह पंखा "नृत्य"
उत्तरी फ़्रांस (?), 1780
फ्लेमिश पंखे में विभिन्न आकृतियों और आकारों के कई सममित रूप से व्यवस्थित कारतूस होते हैं, जो आंशिक रूप से ओवरलैप होते हैं। मुख्य दृश्य में संगीतकारों की एक कंपनी को दर्शाया गया है, एक बैगपाइप बजा रहा है और दूसरा नर्तकियों के लिए बांसुरी बजा रहा है।
उन्नीसवीं सदी के प्रशंसक
फ़ोल्ड होने वाला पंखा("ए ला कैथेड्रेल")
फ़्रांस, 1830
पतली छड़ों को समान रूप से सममित पैटर्न और रोसेट से सजाया गया है, जिन पर सोने के रंग के साथ और अधिक जोर दिया गया है। विस्तृत पैनल शाम के धुंधलके में एक ग्रामीण रमणीयता को दर्शाता है।
फोल्डिंग फैन "यूफ्रोसिन और अपोलो"
फ़्रांस, 1830
पंखे में दोनों तरफ पौराणिक आकृतियाँ हैं। केवल पूर्व-मुद्रित चेहरों की रूपरेखा हाथ से चित्रित की गई है। यह दृश्य एक रोमांटिक नदी परिदृश्य की पृष्ठभूमि में घटित होता है। रॉक म्यूज़ कैलीओप पर एक बोर्ड से बैठा है, पर्ल बार को दोनों तरफ फूलों की लताओं, कॉर्नुकोपिया, मालाओं और प्रेम वेदियों के रूप में उकेरा गया है, साथ ही सोने की परत चढ़े, दो छोटे फूलों के गुलदस्ते सजाए गए हैं।
फोल्डिंग फैन "इसाबेला II के सम्मान में बुलफाइट"
स्पेन, 1850
यह प्रशंसक स्पीयर्स की आखिरी लड़ाई को दर्शाता है, जो 1846 में रानी इसाबेला द्वितीय (1830-1904) और प्रिंस फ्रांसिस्को डी असिस डी बोरबॉन (1822-1902) की शादी का जश्न मनाने के लिए मैड्रिड के प्लाजा मेयर में हुई थी।
फोल्डिंग पंखा "मूसा को चट्टान से पानी मिल रहा है"
स्पेन, 19वीं सदी के मध्य में
अग्रभूमि में बाइबिल का एक दृश्य है, अर्थात् पुराने नियम से मूसा की कहानी। मूसा ने भगवान की छड़ी को चट्टान पर मारा, जिसके परिणामस्वरूप एक झरना बना। इस प्रकार, वह अपने लोगों को नश्वर प्यास से बचाने में सफल होता है।
तह पंखा "मैक्सिकन"
1850/60 में स्पेन (दक्षिण अमेरिकी बाज़ार के लिए)।
एक बहुत ही असामान्य पंखा। इसकी छड़ें संकीर्ण "पत्ती" की तुलना में बहुत लंबी हैं। इस प्रकार के पंखों को अक्सर "मैक्सिकन पंखे" कहा जाता है क्योंकि वे मुख्य रूप से दक्षिण अमेरिका, मैक्सिको आदि में निर्यात के लिए बनाए गए थे। इस पर कई समूहों को दर्शाया गया है। रोकोको शैली की पोशाक में शीट लोग।
फोल्डिंग फैन "नोबल कपल"
फ़्रांस (?) या स्पेन 1850/60
हाथ से चित्रित पत्ता कुलीन समाज को पार्क में आराम करते हुए दर्शाता है
फोल्डिंग फैन "सेंट लुइस के याचिकाकर्ता"
1850/60 में स्पेन और फ़्रांस (स्पेनिश बाज़ार पर)।
एक अविश्वसनीय रूप से भारी और जटिल पंखा जो संभवतः फ्रांस में उत्पन्न हुआ था और फिर स्पेन को निर्यात किया गया था। मोती की छड़ियों को जटिल पत्तों से सजाया जाता है और बड़ी मात्रा में सोना प्रदान किया जाता है। हाथ से रंगने वाला प्रिंट खुला कोर्ट दिखाता है। इसका नेतृत्व लुई IX ने किया। फ्रांस का राजा
फोल्डिंग पंखा "मनोरंजन पार्क में"
इंग्लैंड या स्पेन (?), 19वीं सदी के मध्य में
19वीं सदी के मध्य का एक बहुत ही बहुरंगी प्रशंसक, जिसके लिथोग्राफ एक पार्क में रोकोको कोर्ट सोसायटी को दर्शाते हैं।
फोल्डिंग फैन "रोकोको सोसाइटी ऑन द टैरेस"
फ़्रांस(?) 1850/60 में
यह अत्यधिक आदर्शीकृत छवि 19वीं शताब्दी के मध्य के प्रचलित स्वाद को बहुत स्पष्ट रूप से दर्शाती है, जिसमें रोकोको शैली फैशन में लौट आई। लिथोग्राफिक पॉलीक्रोम दृश्य को हाथ से चित्रित किया गया था। केंद्र में पीछे की ओर फूलों से घिरे परिदृश्य का हाथ से चित्रित इतालवी वास्तुशिल्प डिजाइन है। मोती की छड़ियों को सोने के फ्रेम में पुष्प रूपांकनों से सजाया गया है, जिसमें दो छड़ें एक सतत डिजाइन बनाती हैं।
तह पंखा "प्रेमी"
फ़्रांस, 1860
यह कार्य ग्रामीण इलाकों के एक आदर्श विनम्र व्यक्ति को दर्शाता है। अग्रभूमि में, तीन जोड़ों को देखा जा सकता है, लेकिन बीच में भी, लटकते हुए स्वर्गदूतों को फूलों की मालाओं से सजाया गया है। इसके पीछे एक गोल पत्थर की मेज और एक फूलों की टोकरी के साथ दो महिलाएं और दो पुट्टी हैं। बैकग्राउंड में एक और सजावट वाला व्यक्ति है. तीन मोड़ों में आंशिक रूप से सोने से जड़ित मोती की छड़ें और फूलों के कर्ल के स्क्रॉल को अलग-अलग कारतूसों में फंसाया गया है जिन्हें बेहतरीन मदर-ऑफ-पर्ल के साथ जमा किया गया है।
फ़ोल्ड होने वाला पंखा
फ़्रांस (अंग्रेजी बाज़ार के लिए), 1880
शीट के बीच में, चार महिलाएं और एक पुरुष आंखों पर पट्टी बांधकर, रोकोको शैली के कपड़े पहने हुए, ब्लाइंड मैन बफ़ खेल रहे हैं, जो उस समय का एक बहुत लोकप्रिय खेल था। तीनों प्रदर्शनों को मालाओं, स्क्रॉल और अन्य सजावट के रूप में आभूषणों से सजाया गया है।
सदी के मोड़ पर प्रशंसक
फ़ोल्ड होने वाला पंखा फ़्रांस 1895/1900
फ़ोल्ड होने वाला पंखा(पंचांग) यूएसए, 1899
फ़ोल्ड होने वाला पंखा ऑस्ट्रिया (?), 1900
फ़ोल्ड होने वाला पंखा फ़्रांस, 1905 के आसपास
(सी) विभिन्न प्रशंसकों की एक पूरी गैलरी स्थित है
लिखा हुआ 18वीं-19वीं सदी के पश्चिमी यूरोपीय देशों के प्रशंसक। कला के महानगर संग्रहालय का संग्रह
यूरोप में पहले प्रशंसकों ने हर चीज़ में आयातित चीनी और जापानी प्रतियों की नकल की।
पंखे 18वीं शताब्दी में लगभग सभी यूरोपीय देशों में बनाए जाने लगे; सदी के अंत तक वे सस्ते हो जाते हैं, अल्पकालिक उपयोग के लिए डिज़ाइन किए जाते हैं।
17वीं और 18वीं शताब्दी के उत्तरार्ध के लिए। उत्तम रोजमर्रा की जिंदगी और पोशाक की वस्तु के रूप में पंखे का महत्व विशेषता है। इस समय, "प्रशंसकों की भाषा" प्रकट होती है, सज्जनों और महिलाओं का एक विशेष गुप्त कोड (जैसे मक्खियों की भाषा, फूलों की भाषा और अन्य "भाषाएँ" - समय का एक विशिष्ट संकेत)। गलती से एक हाथ से दूसरे हाथ में स्थानांतरित किया गया एक प्रशंसक प्रेमी के भाग्य का फैसला कर सकता है, इच्छा व्यक्त कर सकता है, अपॉइंटमेंट ले सकता है, इसके अलावा, सटीक समय और स्थान का संकेत दे सकता है। इस समय की संस्कृति अपने रूज, सफेदी, मक्खियों आदि के साथ। आम तौर पर कुछ गुप्त कोडों से भरा हुआ था, जो इसकी नाजुकता, क्षणभंगुरता, अस्पष्टता और भ्रम को प्रभावित करता था।
पंखे और जिस सामग्री से उन्हें बनाया गया था, उसमें नाजुकता और भंगुरता का विचार था: वे प्रकाश से बने थे, (जो विशिष्ट उपयोग के कारण आवश्यक था) नाजुक और अल्पकालिक कार्बनिक पदार्थ (हड्डी, मोती की माँ, लकड़ी) , कपड़ा, कागज), और यहां तक कि इनमें से एक भी पहले से ही कमजोरी और नाजुकता का प्रतीक है।
लघुचित्रों से सजे पंखे 16वीं-20वीं सदी के यूरोप के सबसे खास पंखे मॉडलों में से एक हैं।
चित्रित प्रशंसकों का उत्कर्ष लुई XIV और लुई XV के शासनकाल के दौरान हुआ। 17वीं शताब्दी में, चीनी और "वर्साय" विषय, फूल, परिदृश्य, ग्रीक मिथक, वीरता और प्रेम दृश्य, देहाती, बाइबिल के दृश्य और रूपक (दोनों एक कथानक चित्रकला के भाग के रूप में और स्वतंत्र रूपांकनों के रूप में) आम थे। अक्सर विषय वट्टू, बाउचर, फ्रैगोनार्ड की पेंटिंग्स की याद दिलाते थे, हालांकि फ्रैंकोइस बाउचर जैसे अधिकारियों द्वारा समर्थित कलाकार ने भी वास्तव में प्रशंसकों को चित्रित किया था - प्रशंसकों को चित्रित करना एक सम्मान की बात थी।
काश मैं पूरी दुनिया का मालिक होता,
मैं इसका प्रशंसक बनना चाहूँगा;
मैं मार्शमैलोज़ से सभी को ठंडा कर दूँगा
और सारी सृष्टि के लिये ढाल होगी;
और तुम, लहराते हुए, क्लो, मेरी ओर,
गर्मी से जोर-जोर से साँसें,
सूरज सुंदरता से कैसे खिलेगा,
मेरी परछाई बनना अच्छी बात है.
(जी.आर. डेरझाविन)
यदि आप पंखे के चित्र को अधिक विस्तार से देखना चाहते हैं, तो आप मेरे यांडेक्स फ़ोटो पर जाने के लिए चित्र पर क्लिक कर सकते हैं - वहां आकार बहुत बड़े हैं।
कृपया ध्यान दें कि यह एक ही पंखा है, जिसे दोनों तरफ रंगा गया है। यह ध्यान दिया जाना चाहिए कि दोनों तरफ की पेंटिंग अलग-अलग थी, हालांकि एक ही शैली में। पोस्ट में एक पंखे के काफी समान दो तरफा संस्करण हैं, जिन्हें डिजाइन शैली में देखा जा सकता है।
18वीं सदी के प्रशंसकों में प्रामाणिकता की झलक है कि वे वास्तविकता का चित्रण करते हैं। वेशभूषा का विवरण विस्तृत है और पेंटिंग की समग्र गुणवत्ता को विस्तृत रंग पैलेट के साथ बढ़ाया गया है। 19वीं सदी में, पिछले युग के पंखे के डिज़ाइन को दोहराना फैशनेबल था। लेकिन यह पहचानने का एक दिलचस्प तरीका है कि पंखा कब बनाया गया था, चित्रित लोगों के बालों के रंग से, जो प्राकृतिक के बजाय विग के रंग से मेल खाने के लिए पाउडर जैसा भूरा दिखाई देता है - एक बारीक बात जिसे विक्टोरियन लोगों ने नजरअंदाज कर दिया।
यह फ्रांसीसी प्रशंसक बहुत दिलचस्प है क्योंकि तस्वीर के एक तरफ हम ठंड से ठिठुर रहे हैं, और दूसरी तरफ हम गर्म हो रहे हैं। 
इस पंखे को लगभग पिछले पंखे की ही शैली में सजाया गया है, जहां एक तरफ एक अद्भुत जगह है, और दूसरी तरफ वहां मौज-मस्ती करने वाली संगत का जमावड़ा है।
इसके अलावा, यह वर्निस मार्टिन कंपनी द्वारा यूरोप में बनाए गए वार्निश के उपयोग के पहले उदाहरणों में से एक है, क्योंकि मार्टिन परिवार 18वीं शताब्दी की शुरुआत में वार्निश के आविष्कार के लिए प्रसिद्ध हो गया था। बाद में चीनी वार्निश की नकल करने के लिए यूरोपीय निर्मित पंखों पर वार्निश का उपयोग किया गया। 
पंखों पर सजावटी छवियां कभी-कभी चीनी और पश्चिमी ऐतिहासिक रूपांकनों को मिला देती हैं। पक्षी चीनी रूपों और रोकोको फूलों की टोकरियों से आते हैं, और सी-स्क्रॉल 18वीं सदी की फ्रांसीसी डिजाइन शब्दावली से लिए गए हैं।
चमकीले पेस्टल रंग इस पंखे की विशिष्ट विशेषता हैं। पंखे के डिज़ाइन की तरह, यह विपरीत छवियों से भरा है। विस्तृत छड़ियों में निश्चित रूप से चीनी सौंदर्य है, लेकिन ग्रीक पौराणिक कथाओं से तीन अनुग्रहों को दर्शाया गया है, जो आनंद, आकर्षण और सुंदरता का प्रतिनिधित्व करते हैं। ये छवियां बकरी चराने वाले के देहाती दृश्य से काफी भिन्न हैं। पंखे का उल्टा भाग: 
बाइबल के सटीक विस्तृत विवरण का एक अच्छा उदाहरण; एक धार्मिक पृष्ठभूमि होने के साथ-साथ एक बहुत ही विदेशी भूमि में होने वाली घटना के दोहरे उद्देश्य को पूरा करता है जहां मिस्र के विस्तृत कपड़े, आश्चर्यजनक वास्तुकला और स्मारकों को चित्रित करने का अवसर मिलता है।
यहां दिखाया गया एकमात्र 19वीं सदी का अमेरिकी प्रशंसक। हालाँकि ये सभी पंखे एक बार यूरोप में अमेरिकी दिग्गजों द्वारा अपनी पत्नियों के संग्रह के लिए खरीदे गए थे, और फिर उनके वंशजों द्वारा यूएस मेट्रोपॉलिटन म्यूज़ियम ऑफ़ आर्ट में स्थानांतरित कर दिए गए थे।
18वीं शताब्दी की शुरुआत में पंखे के पत्तों में, डिज़ाइन अक्सर पूरे पत्ते को ढकता था, जैसा कि यहाँ दिखाया गया है। आगे और पीछे दोनों तरफ की पेंटिंग को बारीकी से निष्पादित किया गया है, और, कई उदाहरणों के विपरीत जहां पीछे को न्यूनतम रूप से सजाया गया है, आगे और पीछे समान रूप से बारीक विस्तृत दृश्यों से ढके हुए हैं। शुरुआती प्रशंसकों में, लाख की छड़ें चीनी आयातित थीं, लेकिन 18 वीं शताब्दी की पहली तिमाही के अंत के आसपास, यूरोपीय लोगों ने चीनी की नकल करने के लिए लाख की छड़ें बनाना शुरू कर दिया। यह संभवतः चीनी आयात है.
फ्रांसीसी चित्रकार, डिजाइनर, फैशन डिजाइनर और चित्रकार जॉर्जेस बार्बियर (1882-1932) 20वीं सदी के पहले तीसरे के सबसे बड़े ग्राफिक कलाकारों में से एक हैं और आर्ट डेको शैली के रचनाकारों में से एक हैं।
जॉर्जेस बार्बियर को गज़ेट डु बॉन टन, जर्नल डेस डेम्स और आर्ट डेको अवधि के अन्य फ्रांसीसी प्रकाशनों में उनके फैशन चित्रण के लिए जाना जाता है। उनकी सजावटी कलाएँ कम ज्ञात हैं, जैसे कि यह पंखा, जिसका डिज़ाइन 1912 में जर्नल डेस डेम्स में प्रकाशित हुआ था
बगीचों के बारे में जानकारी का एक असामान्य लेकिन समृद्ध स्रोत, अठारहवीं सदी का यह पंखा आज भी देखने में उतना ही आनंददायक है जितना इसके मूल मालिक के लिए रहा होगा। मजाकिया अंदाज में, प्रशंसक एक प्रोटोटाइप मनोरंजन पार्क की तरह दिखने वाले विभिन्न मनोरंजनों को दिखाता है, शायद वियना में प्रेटर, जो ऐसे सार्वजनिक मनोरंजन के लिए प्रसिद्ध है। जिन गतिविधियों में से कोई भी चुन सकता है, उन्हें उनके पूरे विवरण में दिखाया गया है: यहां जोड़े लक्ष्य पर निशाना साधने की कोशिश करते हैं, वहां महिलाएं हाथ से चलने वाले फेरिस व्हील के कमजोर रूप से बने अग्रदूत में ऊंची झूलती हैं। अन्य संरक्षक, सभी सजे-धजे, इधर-उधर टहलते हैं या जलपान का आनंद लेते हैं।
